La veille photo › Sources
Blind Magazine
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Colin Dodgson, la saturation jusqu’au point de rupture
Avec Earthquake Weather, sa première monographie publiée par Loose Joints, le photographe calif Colin Dodgson fait de la fragilité, de la mortalité et du quotidien les allégories d'un monde saturé.
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Amadou Fall, les visages de Nouadhibou
Pattern est présenté comme le premier livre consacré à un photographe de studio mauritanien. Amadou Fall a ainsi photographié les habitants de Nouadhibou dans son Studio Grand Fall à partir des années 1960.
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À Bruxelles, les photographes rallument le soleil dessinateur
À l'occasion du bicentenaire de la photographie, le Centre national des arts plastiques français et le Hangar de Bruxelles signent « Reinventing Photography », une exposition ambitieuse et électrisante : vingt artistes belges et français interrogent, bousculent et ressuscitent…
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Punk, anonyme et féministe : l’anti-selfie selon K8 Hardy
L'artiste américaine K8 Hardy investit le MoMA avec « Position Series », intégrée à l'exposition collective « Taking Back Our Space », accompagnée de la publication de Positions chez MACK qui réunit pour la première fois les cinquante photographies de la série.
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Jordan Rossi : « La joie est politique à sa manière »
Dans « Homecoming », présentée pendant la Fashion Week de Milan, le photographe et réalisateur britannique sonde l'identité, la masculinité et la culture queer au croisement de la photographie de mode, du portrait d'auteur et de la réflexion sociale.
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Susan kae Grant: Sweet Dreams Are Made of This
La photographe américaine Susan kae Grant a fait du rêve sa matière et son territoire photographique. Night Journey, publié chez MW Editions, en est l'aboutissement : un ouvrage somptueux et hanté, en noir et blanc, ciselé avec la précision d'une haute couturière de…
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Le gothique de la porte d’à côté, à La Martin Parr Foundation
La Martin Parr Foundation présente « Dark Tales: British Documentary and the Gothic » (Contes sombres : le documentaire britannique et le gothique), une exposition qui rappelle au visiteur ce qu’est une atmosphère typiquement britannique : un goût pour l'ironie noire, une…
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Chez Denis Boulze, les clichés ont la vie douce
Premier livre de Denis Boulze, Clichés rassemble des assemblages composés à partir des archives d'un photographe de mode et de nature morte. Accompagné d'un texte de la critique Claire Luna, l'ouvrage relit les codes de l'image de commande en effaçant les produits pour ne garder…
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Deux images valent mieux qu’une
Le photographe et éditeur américain Jason Fulford superpose ses négatifs au hasard dans Frozen Features. De chaque collision surgit une image tierce, qui forge sa propre syntaxe.
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Zone i « débouriffe » la photographie
La 8ème édition du festival Zone i avait lieu du 11 au 13 septembre, à Thoré-la-Rochette, dans le Loir-et-Cher. Comme chaque année les « Rencontres Image et Environnement » décloisonnent, interrogent, rassemblent, et redonnent espoir surtout.
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Les cowboys noirs sont de retour dans l’arène
Deux ans après le succès d'Eight Seconds: Black Rodeo Culture, Damiani publie une nouvelle édition avec 91 photographies inédites, préfacée par James Pickens Jr., acteur de Grey's Anatomy et passionné de rodéo.
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Ai Huang, l’autoportrait au révélateur
À Paris, la galerie La Lison accueille la première exposition monographique française d'Ai Huang, artiste basée à Tokyo dont l'œuvre explore le portrait par le procédé gélatino-argentique : des autoportraits sublimés par une manipulation chimique radicale du tirage.
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Cheyco Leidmann, le rouge qui saigne, l’or qui brûle
Acclamé par le monde de la mode avec sa monographie Foxy Lady, considérée par Vogue Paris comme l'un des classiques cultes des cinq dernières décennies, Cheyco Leidmann a créé dans les années 80 un nouveau style surréaliste légendaire.
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Downtown, dans les coulisses de la ville
Avec sa série « Downtown », le photographe Alexis Duclos poursuit son exploration de l’espace urbain. De Paris à New York en passant par Tokyo, il nous emmène en balade sur son terrain de jeu favori.
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Le New York inédit de Baldwin Lee
Ses portraits des communautés noires du Sud des États-Unis, réalisés dans les années 1980, ont fait de Baldwin Lee l'un des grands noms de la photographie documentaire américaine.
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Will Vogt : « Les gens sont rarement aussi guindés qu’ils n’y paraissent »
Voilà près de soixante ans que Will Vogt photographie la vieille bourgeoisie américaine de l'intérieur. Cette année marque la parution de sa deuxième monographie, Behind the Hedges, et l'ouverture d'une rétrospective que lui consacre l'Art Museum of South Texas.
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Stacy Kranitz, une image vaut mille maux
Avec Ain't No Grave Gonna Hold My Body Down, Prix du Livre Images Vevey 2025/2026, Stacy Kranitz referme près de vingt ans de photographies dans les Appalaches.
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Une archive de nous-mêmes
En l'espace d'une décennie, Jesse Glazzard a constitué une archive photographique intime des personnes, des amitiés et des rencontres qui ont façonné sa vie.
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L’effacement, vu par Vic Bakin
Dans Materia, son deuxième livre après la monographie Epitome, le photographe kiévien Vic Bakin confronte ses images à la dégradation de leur propre support physique.
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L’impudence de la jeunesse des rues de Bangkok
Dans les portraits du photographe Chardchakaj Waikawee, la jeunesse thaïlandaise marginalisée détonne par sa prestance.
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Images Vevey : familles, je vous aime
Pour sa dixième édition, la Biennale Images Vevey emprunte son thème à un tube disco, « We are family! », et déploie gratuitement une cinquantaine de projets dans la ville jusqu'au 27 septembre 2026.
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Les dernières images prises à l’intérieur du World Trade Center
À l'été 2001, un électricien de nuit parcourt les étages vides du World Trade Center avec un appareil photo numérique, photographiant bureaux, cuisines et cages d'escalier que personne d'autre ne pense à documenter.
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Les femmes photographes de célébrités en pleine lumière
De la scène à l'écran, l'exposition « Stardust : 100 Years of Stage, Screen and Celebrity » explore un siècle de portraits de célébrités à travers le regard de femmes photographes.
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Un instrument nommé photographie
Dix ans après leur première rencontre, le photographe Alexandre Dupeyron et le compositeur Thomas Julienne présentent la première mondiale du nouveau chapitre de Dysnomia Live, intitulé « Silent Green ».
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L’errance balkanique d’Irina Rozovsky
La photographe américaine d'origine russe se laisse dériver à travers les pays de l'ex-Yougoslavie et leurs voisins. Publié chez Mack, Mountain Black Heart oscille entre malaise et émerveillement, porté par une familiarité trouble avec ces territoires.
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Camille Vivier sculpte la chair
Il ne reste plus que quelques jours pour découvrir la première grande rétrospective que la Maison Européenne de la Photographie consacre à Camille Vivier, à Paris.
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« Let’s Celebrate ! » : chacun sa fête, la fête pour tous
Pour ses vingt ans, YellowKorner s’est associé à Blind pour lancer un appel à candidatures international autour de la joie et de la célébration, qui a réuni près de 2 500 photographies du monde entier.
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Visa pour l’image, le monde que « nous devons continuer de regarder »
La 38e édition du festival international du photojournalisme de Perpignan a été endeuillée par la disparition de son cofondateur, Jean-François Leroy. Rendez-vous indispensable de la profession, Visa pour l’image continue de nous apprendre à regarder le monde en face.
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William Meyers, la démocratie sans tribune
Avec Civics, le photographe new-yorkais tire le portrait de la démocratie ordinaire. Un ouvrage habité, grave et lumineux qui paraît à l'heure où les États-Unis célèbrent leur 250e anniversaire.
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La photographie prend le pouls de la France
BMW France s'associe au Réseau LUX pour faire voyager « À l'origine du cœur », l'expérience photographique du collectif Trigone, à travers 33 festivals français.
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Récolter la terre, nourrir Kyoto
Kyoto Farm to Table remonte le fil des racines vivantes de l'ancienne capitale japonaise, là où le geste agricole rencontre l'assiette avec une exigence presque sacrée.
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Vladimir Seleznev, silence on prie
Il a fallu qu'il quitte la Russie en 2022 pour comprendre à quel point son sujet le poursuivait. Depuis 2018, Vladimir Seleznev photographie la mécanique visuelle de l'orthodoxie russe, sa capacité à transformer la soumission en vertu.
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John Baldessari : langage et image
Le Pérez Art Museum Miami présente « John Baldessari: The End of the Line », une exposition qui retrace la manière dont l’artiste conceptuel a repensé la photographie, la vidéo, la peinture et les relations entre images, mots et sens.
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Madonna avant Madonna
C'est une Madonna dans sa jeune vingtaine, encore inconnue du grand public, que la galerie Musichead, sur Sunset Boulevard à Los Angeles, nous invite à découvrir : sept photographes ont fait son portrait entre 1980 et 1985, quand elle n'était encore personne mais déjà punk…
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À la rencontre de la révolution, visage après visage
Une rencontre fortuite avec un visage dans une archive a conduit Amin Yousefi à parcourir les photographies de la révolution iranienne de 1979 à la recherche d'échanges fugaces, révélant comment les images documentaires peuvent se mettre à se comporter comme des portraits.
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Nick Haymes, la famille tous azimuts
Avec Chronograph, le photographe britannique compose un album de famille phare sur vingt-cinq ans, comme on tient un journal de bord, fait de rituels, de répétitions et d'imprévus.