Les apps de Thomas Hammoudi
Base de connaissances
Je fais de la veille sur la photographie, et tout atterrit ici.
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Ralph Gibson : « Est-ce l’appareil qui informe votre regard, ou est-ce vous qui informez l’appareil ? » — Blind Magazine
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Sting for New York Magazine, and the Fantasy of Celebrity Portraiture.
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You Take Good Pictures. Now Learn to Talk About Them.
- 7 mois d’interviews hebdomadaires de photographes francophones sur Instagram. - L’interview dure 1 heure, permettant d’explorer le travail et le processus. - Importance de savoir parler de ses photos, pas seulement les prendre. - Cinq questions clés : parler au-delà du « j’aime », projet, trajectoire, doutes, apport. - Encourager la vulnérabilité et la réflexion sur le projet et les influences. - Le contenu vise à préparer les photographes aux entretiens et à clarifier leur vision. (résumé automatique)
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Does "talent" really exist?
- Le talent est devenu un mot inconfortable, souvent remplacé par l'idée de travail acharné. - Certaines personnes ont une facilité naturelle, ou facilité, pour certaines activités. - Le talent est un accélérateur, rendant le travail plus agréable et motivant. - Les personnes talentueuses peuvent abandonner si elles n'apprennent pas à surmonter les difficultés. - Le travail acharné est essentiel, mais il ne remplace pas le talent. - La passion, souvent confondue avec l'enthousiasme, est cruciale pour la persévérance. - La culture de la performance nous pousse à justifier notre passion par des résultats. - Il est acceptable d’aimer quelque chose sans nécessairement en être excellent. - Une vie joyeusement médiocre peut être plus satisfaisante que la quête d'une excellence illusoire. (résumé automatique)
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Why “Shooting with Intention” Has Nothing to Do with Clean Frames
- "Shooter avec intention" est un terme populaire en photographie de rue. - Cela évoque une maîtrise personnelle et une intention derrière chaque image. - L'acte conscient de contrôler le chaos se décompose en quatre étapes. - Calmez-vous pour contrer la panique et l'adrénaline. - Éliminez les distractions pour que chaque élément compte dans le cadre. - Cherchez des scènes significatives plutôt que des sujets aléatoires. - Anticipez ce qui se passe hors cadre pour mieux composer votre image. - Le niveau esthétique aide à raconter une histoire à travers vos photos. - L'édition évolue pour privilégier l'authenticité plutôt que la perfection technique. - Le travail de Mo Yi montre que le désordre peut être une forme forte d'intention. - Choisissez ce qui vous tient à cœur et engagez-vous dans votre vision. - L'intensité de votre expérience doit transparaître dans vos images. - La photographie ne doit pas être seulement un document, mais une expression personnelle. (résumé automatique)
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Sigma, ou la persistance de l’indépendance — Blind Magazine
- Sigma est une entreprise familiale japonaise, fondée en 1961 par Michihiro Yamaki. - Elle se distingue par son indépendance et son identité régionale forte. - La société a émergé après la Seconde Guerre mondiale, dans un contexte de reconstruction. - Sigma refuse de devenir un fournisseur anonyme et privilégie la marque et la visibilité. - Ses produits sont basés sur des solutions concrètes pour les photographes. - La production se concentre à Aizu, au Japon, pour assurer la qualité. - Sigma met l'accent sur la durabilité et la précision dans ses objectifs. - L'entreprise ne suit pas les tendances, mais répond à de réels besoins photographiques. - Sigma a récemment lancé un nouvel appareil photo, le Sigma BF, minimaliste et de haute qualité. - L'entreprise soutient la création artistique à travers des partenariats et des expositions. (résumé automatique)
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Utiliser les reels d’essai
- Utiliser les Trial Reels pour toucher de nouvelles audiences. - Teste la performance sans créer de nouveau contenu. - Un Trial Reel est visible uniquement par les non-abonnés. - Instagram bloque après 25 Trial Reels en 24h. - 25 Reels recyclés ont généré 33 545 vues. - Conversion de 50 nouveaux abonnés, sans risque de désabonnement. - Stratégie : ne crée rien de nouveau, recycle du contenu ancien. - KPI : Ratio Vues/Followers, privilégie la conversion. - Ne transforme jamais en Reel normal pour éviter de tuer l'engagement. - Application : Audit et test des meilleures vidéos avec haute conversion. (résumé automatique)
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Avoir de meilleures accroches de reel
- Clarté et curiosité sont clés pour des accroches efficaces. - Évite de demander trop d'effort cognitif. - Test de clarté : qui est concerné et de quoi parle-t-on ? - Crée un fossé de curiosité pour retenir l'attention. - Erreur : question d'initié sans promesse de résultat. - Erreur : relatabilité sans contexte visuel. - Erreur : surcharge sensorielle entraîne une saturation cognitive. - Méthode : audit visuel pour vérifier la compréhension immédiate. - Test "Et alors ?" pour évaluer le curiosité. - Règle de 3 : tourner plusieurs variantes d'accroches. - Résumé : clarté et curiosité attirent l'algorithme. (résumé automatique)
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Why Some Photos Feel Instantly Powerful — Even When Nothing Happens
- Réflexion sur le pouvoir des tropes en photographie. - Les tropes transforment des scènes ordinaires en images iconiques. - Exemple de Cristina de Middel avec une femme paniquée après un accident. - Gestes de mains jointes évoquant des mémoires visuelles anciennes. - Les tropes agissent comme des raccourcis émotionnels dans les images. - Helga Paris utilise des figures familières dans ses photographies. - Les tropes donnent de la profondeur et de l'histoire sans mots. - La photographie doit transmettre son sens immédiatement. - Comparaison entre photographie et poésie : condensée et ouverte à l'interprétation. (résumé automatique)
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Linear Profile Repository
- Introduction to linear profiles for RAW file conversions. - Linear profiles enhance editing control in Lightroom. - Conventional profiles are non-linear, while linear profiles are straight. - Initial image with linear profiles appears dark and flat. - "Auto" button can restore normal appearance after applying linear profile. - Manual adjustments offer greater flexibility and control. - Highlights, shadows, and midtones are better managed with linear profiles. - Each camera requires a specific linear profile for optimal results. - Download links for camera-specific linear profiles are provided. (résumé automatique)
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Tattoo Convention, Four Different Ways, Part 1
- Introduction to a tattoo convention photography project. - Two methods for photographing the same event. - First method: build a unified portfolio over years. - Second method: gamification for diverse narratives. - Annual NYC Tattoo Convention explored through gamification. - First convention visit in 2014 for personal tattoo decision. - Initial pitch to New York Magazine focused on portrait portfolio. - Surprising success with portraits featured in "Ink Girls." - Second visit aimed at combining portraits and documentary shots. - Captured subjects in a trance during tattooing. - Recent experiment without flash at the latest convention. - Photos from this approach to be shared in Part 2. (résumé automatique)
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Réglage AF Fuji
- Problème de mise au point sur Fujifilm X-T4 en mode vlog. - Utilisez le mode AF-C pour vidéo. - Ajustez les paramètres de détection de visage. - Augmentez la sensibilité du suivi à 3 ou 4. - Diminuez la vitesse AF à -2 ou -3. - Envisagez d'utiliser le mode AF ZONE si nécessaire. - Activez le contrôle film optimisé pour un enregistrement silencieux. - Suivez les étapes pour configurer l'AF sur le X-T4. (résumé automatique)
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The Muddy Schadenfreude of Burning Man
- Le festival Burning Man a ouvert cette semaine, accompagné de rapports médiatiques négatifs. - En 2017, une tempête de poussière a perturbé le mariage d'amis, créant une ambiance unique. - En 2023, une tempête a causé des conditions boueuses, suscitant des critiques des médias. - Les critiques de Burning Man sont souvent basées sur des stéréotypes erronés. - L'événement est décrit comme un festival de sexe et de drogue, ce qui est simpliste. - L'expérience de Burning Man inclut l'art, la communauté et une ambiance de liberté. - Les participants créent des installations artistiques interactives et engageantes. - La majorité des participants ne sont pas des influenceurs riches, mais des bénévoles. - Malgré ses défauts, Burning Man offre un espace pour se reconnecter et se ressourcer. - Les critiques doivent avoir vécu l'expérience pour en comprendre la profondeur. (résumé automatique)
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Reagir a photography book by Sébastien Van Malleghem that focus on social crisis in North of France — RENEGADES
- Photobook by Sébastien Van Malleghem. - Focuses on social crises in Northern France. - Title: RENEGADES. - Available as a signed copy. - Created on August 8, 2025. - Last modified on September 20, 2025. - URL: Renegades Agency. (résumé automatique)
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Recipes
- Créée par n8n - Crée il y a 2 mois - Modifié il y a 5 minutes - Fiche avancée: Non - URL: https://www.xrawrecipes.com/ - Date de création: 4 août 2025 - Dernière modification: 20 septembre 2025 - App Sébastien k (résumé automatique)
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The Instagram Photos That Got Me Unfollowed
- L'auteur a perdu 6000 abonnés suite à des photos d'Exxxotica sur Instagram. - Les images ont été signalées pour "sollicitation sexuelle". - Les avertissements de contenu nuisent à l'art moderne, selon l'auteur. - Les publications sur la sexualité et la culture queer entraînent souvent des désabonnements. - L'auteur a appris à anticiper les images qui provoquent des départs. - Les images controversées suscitent souvent des discussions engagées. - L'auteur refuse d'ajouter des avertissements pour son travail. - Les publications politiques causent également des désabonnements. - Les photos de la Parade des Fiertés et du projet Bachelorette ont généré des réactions. (résumé automatique)
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The 100 Most Influential People in the Photography Industry
- Liste des 100 personnes influentes dans la photographie. - Célébration des visionnaires de l'industrie. - Les figures influentes opèrent à tous les niveaux. - Impact sur les plateformes éditoriales, musées, festivals. - Comprend des directeurs, éditeurs et organisateurs communautaires. - Équilibre entre innovation, éducation et inclusion. - Personnalités marquantes dans le secteur de la photographie. - Exemples d'influenceurs : Meaghan Looram, Gerhard Steidl. - Mention de festivals comme Les Rencontres d'Arles. - Importance de la critique photographique et des médias. (résumé automatique)
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L’importance de ne pas tout raconter
- Importance de la discrétion dans la vie personnelle. - Ne pas tout révéler pour préserver l'intimité. - Équilibre entre partage et protection de soi. - Les conséquences de trop de transparence. - Cultiver des relations authentiques sans tout dévoiler. (résumé automatique)
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Grille a tester
- Titre: Grille a tester - Créée par: Thomas Hammoudi - Date de création: 5 juillet 2025 - Dernière modification: 20 septembre 2025 - URL: Lien vers le produit - Image associée: 6aadd5ce96c60809e7f043eb6204f4a3.original.jpg (résumé automatique)
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Projet fuji
- Projet créé par n8n. - Créé il y a 3 mois. - Dernière modification il y a 5 minutes. - Fiche avancée: Non. - URL du projet: https://www.fujifilm-x.com/global/special/gfx-challenge-program/2025/ - Date de création: 1er juillet 2025. - Dernière modification: 20 septembre 2025. (résumé automatique)
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The Murky Ethics of Photography NDAs and Work for Hire Contracts
- Augmentation des contrats et NDAs dans la photographie. - Certains NDAs sont restrictifs et injustes. - Problèmes d'ownership et de confidentialité. - Clauses punitives en cas de violation de l'accord. - NDA reçu après confirmation du contrat. - Érosion des droits des photographes à travers des contrats abusifs. - Importance de la transparence et de la résistance collective. - Les contrats de travail à la commande privent les photographes de droits d'auteur. - Nécessité de demander des changements pour éviter des abus futurs. (résumé automatique)
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The Myth of the Leica M9 - CCD vs CMOS Sensors — STREET SILHOUETTES
- L'auteur a une obsession pour les capteurs CCD. - Le Leica M9 est le seul plein format avec capteur CCD. - Difficulté à numériser des films avec le M9. - Exploration de systèmes CCD moyen format. - Achat d'un ensemble Leica M9 Titanium à bon prix. - Comparaison entre Leica M9 et M10 sur la qualité d'image. - Le M9 a une tendance à rendre les couleurs plus vives. - Le M10 a un rendu plus naturel pour certaines couleurs. - Les différences entre les capteurs CCD et CMOS sont subtiles. - Conseils pour acheter un M9 d'occasion avec capteur remplacé. (résumé automatique)
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The Unbearable Denseness of Artist Statements
- La déclaration d'artistes est souvent difficile à comprendre. - Les artistes utilisent un langage vague et pompier. - L'anglais artistique international (IAE) est une norme dans le milieu. - Les déclarations d'artistes semblent toutes similaires. - Les thèmes d'identité et de marginalisation sont fréquents. - Une bonne déclaration clarifie l'art et engage le spectateur. - Ne laissez jamais une déclaration d'artiste nuire à votre appréciation de l'art. (résumé automatique)
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Why Shooting on Film Won't Make You a Better Photographer
- La photographie sur film ne rend pas forcément meilleur photographe. - La mystique du film peut induire en erreur les étudiants en art. - La réponse instinctive des étudiants : "Je tire sur film". - Prendre moins de photos n'est pas nécessairement bénéfique. - L'importance de l'expérimentation dans la photographie. - Le film peut limiter la créativité par sa rareté. - La délibération n'est pas toujours synonyme de meilleures photos. - Le film requiert moins de réflexion sur le sujet photographié. - Les avantages esthétiques du film ne garantissent pas de bonnes photos. - L'expérience avec le numérique peut enrichir les compétences en film. - La photographie ne doit pas être confondue avec la méthode utilisée. (résumé automatique)
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Argentique ou Numérique ?
- Comparaison entre photographie argentique et numérique - Avantages et inconvénients des deux méthodes - Impact sur la créativité et l'art - Équipements nécessaires pour chaque type - Perspectives d'avenir pour la photographie (résumé automatique)
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La TVA des petits entrepreneurs en hausse ?
- La TVA pour les microentrepreneurs sera abaissée à 25 000 €. - Cela impacte négativement les indépendants et TPE. - Les petites entreprises devront augmenter leurs prix. - Conséquences dramatiques pour le tissu économique local. - Les clients feront face à une hausse de 20 % en moyenne. - La réforme complique la gestion administrative pour les microentrepreneurs. - Le gouvernement justifie cette mesure par la nécessité budgétaire. - Un appel à la mobilisation contre le PLF 2025 est lancé. (résumé automatique)
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Analyse métricool
- Analyse des tendances des réseaux sociaux pour 2025 - Impact des médias sociaux sur les entreprises - Stratégies de contenu recommandées - Importance de l'engagement utilisateur - Évaluation des plateformes populaires (résumé automatique)
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Les 50 livres photo les plus influents de l’histoire — Blind Magazine
- 50 livres photo influents selon Blind Magazine. - Les livres photo racontent des histoires visuelles. - Ils révèlent l'esprit de leur époque. - Les livres ont défié les conventions photographiques. - 1. Images à la sauvette - Henri Cartier-Bresson. - 2. American Photographs - Walker Evans. - 3. The Americans - Robert Frank. - 4. The Ballad of Sexual Dependency - Nan Goldin. - 5. Family of Man - Edward Steichen. - 6. Uncommon Places - Stephen Shore. - 7. People of the 20th Century - August Sander. - 8. Evidence - Larry Sultan et Mike Mandel. - 9. Vietnam Inc. - Philip Jones Griffiths. - 10. Magnum Contact Sheets - 2011. - 11. Genesis - Sebastião Salgado. - 12. A Way of Seeing - Helen Levitt. - 13. New Topographics - 1975. - 14. Sleeping by the Mississippi - Alec Soth. - 15. The Somnambulist - Ralph Gibson. - 16. The Last Resort - Martin Parr. - 17. Cape Light - Joel Meyerowitz. - 18. The Solitude of Ravens - Masahisa Fukase. - 19. Yosemite and the Range of Light - Ansel Adams. - 20. Tulsa - Larry Clark. - 21. Photographs: 1970-1990 - Annie Leibovitz. - 22. Pictures from Home - Larry Sultan. - 23. In the American West - Richard Avedon. - 24. On Photography - Susan Sontag. - 25. Raised by Wolves - Jim Goldberg. - 26. Exiles - Josef Koudelka. - 27. Diane Arbus: An Aperture Monograph. - 28. Paolo Roversi: Studio. - 29. Farewell Photography - Daido Moriyama. - 30. Early Color - Saul Leiter. - 31. Life is Good & Good for You in New York - William Klein. - 32. The Nature of Photographs - Stephen Shore. - 33. Carnival Strippers - Susan Meiselas. - 34. William Eggleston’s Guide. - 35. The Pencil of Nature - William Henry Fox Talbot. - 36. Pictures - Herb Ritts. - 37. The Animals - Garry Winogrand. - 38. Let Us Now Praise Famous Men - Walker Evans. - 39. Paris la nuit - Brassaï. - 40. Passing Through Eden - Tod Papageorge. - 41. A Different Vision on Fashion Photography - Peter Lindbergh. - 42. Tokyo Compression - Michael Wolf. - 43. Morocco - Harry Gruyaert. - 44. Immediate Family - Sally Mann. - 45. La Terre vue du ciel - Yann Arthus-Bertrand. - 46. Nothing Personal - Avedon et Baldwin. - 47. Eugène Atget - Berenice Abbott. - 48. Mario Testino: Portraits. - 49. Humans of New York - Brandon Stanton. - 50. Black Passport - Stanley Greene. (résumé automatique)
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The Highs and Lows of Nude Photography on Album Covers
- Discussion sur la photographie nue sur les couvertures d'albums. - La perspective du regard masculin sur la nudité. - Exemples de réussites et d'échecs dans l'utilisation de la nudité. - Analyse des couvertures d'albums de Rosalia et Jimi Hendrix. - Lien entre la qualité de la musique et le contenu des couvertures. - Réflexion sur la représentation féminine dans la musique. - Impact des couvertures d'albums sur la perception des artistes. - Importance de la photographie dans le contexte de l'album. (résumé automatique)
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Perdido Street Station, tome 1 - China Miéville
- Titre : Perdido Street Station, tome 1 - Auteur : China Miéville - Créée par : Pipedream - Date de création : 1er janvier 2025 - Dernière modification : 20 septembre 2025 - URL : Babelio - Fiche avancée : Non (résumé automatique)
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On the eve of an election
- Rashod Taylor a donné une conférence sur sa photographie. - Il aborde son expérience en tant qu'artiste noir. - Ses œuvres explorent la vie noire et l'histoire américaine. - Exposition de la série Little Black Boy à ArtLitLab. - Utilise le processus de collodion humide pour ses œuvres. - Souligne l'importance de voter pour le bien commun. - Encourage à considérer les autres lors des élections. - Remercie PhotoMidwest et les participants de l'événement. (résumé automatique)
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1+2 FABULæ - Filigranes Éditions
- Titre: 1+2 FABULæ - Filigranes Éditions - Créée par: Pipedream - Créée il y a: 11 mois - Dernière modification: 5 minutes - URL: https://www.filigranes.com/en/livre/12-fabulae/ - Date de création: 29 octobre 2024 - Dernière modification: 20 septembre 2025 (résumé automatique)
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L’ancienne ministre Muriel Pénicaud révèle une passion très clichée pour la photo dans un livre et une expo
- Muriel Pénicaud dévoile sa passion pour la photographie dans un livre et une expo. - Ancienne ministre du Travail, elle siège aussi dans des conseils d'administration. - Ses œuvres photographiques sont exposées à Paris, Pékin et Tokyo. - Les photos capturent la sérénité et la beauté de la nature. - Son livre explique son approche non sensationnelle de la photographie. - L'exposition se tient au We Are Club du 21 octobre au 5 décembre 2024. (résumé automatique)
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Editions Textuel - Livre - Femmes photographes japonaises
- Livre sur les femmes photographes japonaises. - Publication met en lumière un manque historiographique. - Œuvres de 1950 à nos jours présentées. - Plus de 500 images, textes et fac-similés. - Portfolios de plusieurs artistes japonaises. - Bibliographie illustrée de photographes notables. - Auteurs spécialisés en photographie japonaise. - Critique et enrichissement de l'histoire photographique. (résumé automatique)
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Henri Cartier-Bresson: 'Red China' in Color, 1958
- Henri Cartier-Bresson (1908–2004) was a pivotal photographer in photojournalism. - He developed a methodology with peers Robert Capa and David Seymour. - His aim was to capture "the decisive moment" in photography. - Cartier-Bresson often discarded weak images from his contact sheets. - He rarely shot in color and destroyed most of his color negatives. - A significant project was his 1958 assignment for LIFE in communist China. - The assignment highlighted China's "great leap forward" under Mao's leadership. - LIFE noted Cartier-Bresson's perceptiveness in capturing individual reactions. - His work reveals his continued search for decisive moments throughout his career. (résumé automatique)
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Bart Koetsier, l’outsider noctambule
- Bart Koetsier, un photographe néerlandais, vit à Paris depuis 2013. - Ses photos révèlent une Paris complexe et provocante. - Collection capsule en ligne: "The Outsider" à la Factory Polka. - Ancien barman, il a découvert la photographie avec un Pentax. - Inspiré par des ambiances de film noir et des rencontres évanescentes. - Projet personnel "Taillights Fade" sur la vie nocturne en Europe. - Paris devient sa principale source d'inspiration photographique. - Utilise la couleur pour la nuit et le noir et blanc le jour. - A composé un recueil avec Margot Dijkgraaf sur un nouveau Paris. - Actuellement en pause pour réfléchir à un projet sur les villes portuaires. (résumé automatique)
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MEMOIRE - CAMILLE GOURDAN - Instagram
- Titre du document : MEMOIRE - CAMILLE GOURDAN - Instagram - Créé par : Pipedream - Date de création : 19 juillet 2024 - Dernière modification : 24 octobre 2024 - URL du document : Lien vers le document (résumé automatique)
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Images
- Adam Ekberg - Portfolio Website - Page for Images of artwork - Includes links to Home, Selected Press, Contact, About, CV - Various archival pigment prints listed - Notable works: "Bic Lighter, Banana and Cocktail Umbrellas" (2017) - "Shaving Cream and Burning Bicycle Wheel" (2022) - "Fire Tetrahedron" (2023) - "A Half Gallon of Milk Skateboarding Across the Midwest" (2019) - "Candle and Rainbow" (2016) - Multiple triptychs and series featured - Links to all artworks for detailed viewing (résumé automatique)
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The quiet brilliance of street photographer Saul Leiter
- Exposition sur la photographie de rue à MK Gallery, Milton Keynes. - Saul Leiter et Vivian Maier, contemporains peu reconnus. - Leiter, né en 1923, abandonne la théologie pour la peinture. - Ses photographies capturent des moments avec une esthétique unique. - Style caractérisé par des vues obliques et des reflets. - Utilisation de la lumière naturelle et faible profondeur de champ. - Leiter documente la vie dans l'East Village pendant 60 ans. - Loin des préoccupations sociales, il se concentre sur l'esthétique. - Ses œuvres en noir et blanc sont souvent plus petites et intimes. - L'exposition met en avant son travail en noir et blanc. - Leiter a laissé environ 15 000 tirages, 40 000 diapositives. - Ses photos parlent du temps et de l'absence, une vision personnelle. (résumé automatique)
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Nightlife and Photographic Fiction — How Magritte & Lynch Inspired my Latest Apparatus Party Shoot
- Photographe Thomas Hammoudi couvre une fête d'Apparatus à LA. - Collaboration avec Apparatus depuis plusieurs années. - Difficulté à capturer des moments authentiques parmi des connaissances. - Importance de créer des récits photographiques intrigants. - Inspiration de Magritte et Lynch pour jouer avec l'ombre. - Les ombres ont donné des compositions intéressantes. - Thème social plus conscient à LA par rapport à NYC. - Prochaine fête à NYC promet une ambiance séduisante. (résumé automatique)
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Teaching a Masterclass on Lighting and Why I Don't Read Camera Manuals
- Thomas Hammoudi teaches a masterclass on creative lighting. - He admits to not reading camera manuals. - Learning through trial, error, and asking for help. - Helped by Chris Callis for studio portrait lighting. - Developed a portable lighting setup with Shane Cobalt. - Masterclass included off-camera flash and remote portraiture. - Students engaged and learned both concepts and techniques. - Houston class deemed a success. - Spotify playlist features Tyler the Creator and others. (résumé automatique)
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DINIS SANTOS, UM PAÍS IMAGINÁRIO, 2023
- Titre: Dinis Santos, Um País Imaginário - Auteur: Thomas Hammoudi - Date de création: 3 mai 2024 - Livre centré sur le territoire portugais - Tradition photographique depuis 1881 - Exploration de l'architecture sans auteur - Réflexion sur l'émigration et la culture - Photographies prises entre 2017 et 2023 - Voyage à travers des zones avec forte émigration - Édition: 500 exemplaires, 176 pages (résumé automatique)
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Specifications / RICOH GR III/GR IIIx | RICOH IMAGING
- Modèles : RICOH GR III, GR IIIx - Construction des lentilles : 6 éléments (GR III), 7 éléments (GR IIIx) - Longueur focale : 18.3mm (GR III), 26.1mm (GR IIIx) - Capteur : CMOS, 24.24 mégapixels effectifs - Plage ISO : 100 à 102400 - Stabilisation : Réduction de vibration par capteur (SR) 3 axes - Formats de fichiers : RAW (DNG), JPEG - Vidéo : MPEG4 AVC/H.264, Full HD jusqu'à 25 minutes - Mémoire : Interne 2 Go, carte SD/SDHC/SDXC - Autofocus : AF hybride, plusieurs modes - Modes d'exposition : AE programme, priorité à l'ouverture, priorité à la vitesse - Vitesse d'obturation : 1/4000 sec à 30 sec - Écran : LCD 3 pouces, 1037K points - Connectivité : Wi-Fi, Bluetooth 4.2 - Alimentation : Batterie rechargeable DB-110 - Dimensions : 109.4 x 61.9 x 33.2 mm - Poids : 257g avec batterie et carte SD (résumé automatique)
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Solar Eclipse Watchers, Brooklyn.
- Publication sur l'observation des éclipses solaires à Brooklyn. - Premier éclipse solaire observée, 90% à NYC. - Photos des spectateurs à Domino Park. - Conférence virtuelle le 10 avril au Houston Center of Photography. - Discussion sur loisirs, politique de genre et rites culturels. - Inscription gratuite et ouverte au public. - Liens pour l'événement et l'inscription Zoom. - Trouvez l'auteur sur Instagram. - Publication accessible à tous, partagez librement. (résumé automatique)
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“Inspiration is for amateurs — the rest of us just show up and get to work” - Chuck Close. : r/graphic_design
- Citation de Chuck Close sur l'inspiration et le travail. - Discussion sur Reddit dans le sous-forum graphic_design. - Utilisation de cookies par Reddit pour améliorer l'expérience utilisateur. - Liens pour l'avis sur les cookies et la politique de confidentialité de Reddit. - Options pour trier les commentaires sur le post. (résumé automatique)
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Work for Exposure, The Aftermath
- Publication sur le soutien de la créativité en photographie. - Réponse de la BBC après un article sur le travail gratuit. - Sensibilisation à l'exploitation des créateurs. - Partage d'expériences de travail gratuit par de nombreux créatifs. - Importance de dire "non" aux demandes d'exposition. - Distinction entre projets artistiques et entreprises exploitantes. - Exemple de refus de budget par ABC 7 après acceptation d'un tarif. - Peur parmi les photographes de nommer les entreprises exploitantes. - Appel à partager des histoires et à dénoncer les pratiques abusives. (résumé automatique)
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The Third Atlas Éric Tabuchi - delpire & co
- Livraison à 1 euro en France à partir de 70 euros d'achat. - Livraison standard en 3 à 7 jours. - Date de parution : 01/10/2023. - Poids : 1130 g, Dimensions : 21 x 29 cm, 320 pages. - ISBN : 9782490140473. - Troisième volume d'une trilogie sur l'architecture et l'image. - Expérimente l'intelligence artificielle comme outil de représentation. - Dystopie sur le monde après l'IA. - 660 images conçues avec l'IA, nécessitant plus de mille heures de travail. - Livre parmi les premiers de cette importance utilisant l'IA. (résumé automatique)
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A Photograph is Not an Endorsement
- Introduction to "In the Flash" publication. - Featured remote portrait shoot for NYT Magazine. - Subjects sending ashes to space; story met with negative comments. - Critics misunderstood story's intent and context. - Lack of virtue-signaling led to outrage on social media. - Contrast between photographing controversial figures and personal beliefs. - Photography critique focused on subjects rather than artistic merit. - Moralism in art critique affects how work is perceived. - Encouragement of righteousness impacts artistic expression. - Photographer aims to explore complexities without moral judgment. (résumé automatique)
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Looking Back on the Inauguration: When a Small Camera Made a Big Difference
- Photographed Inauguration for TIME magazine in 2017. - Experienced extreme cold and long wait times. - Regretted taking the assignment during the event. - Agreed to photograph another Inauguration in 2020. - Invested in thermal underwear and warm gloves for comfort. - Arrived at a more reasonable time for the event. - Used a small Sony camera with a 200x zoom for agility. - Observed a dystopian atmosphere due to security measures. - Noted a scene reminiscent of Jeff Wall's Dead Troops Talk. - Captured an intimate moment of the Bidens ascending the stairs. (résumé automatique)
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Labeling AI-Generated Images on Facebook, Instagram and Threads | Meta
- Meta labels AI-generated images as “Imagined with AI”. - Collaboration with industry partners for common standards. - Developing tools to detect invisible markers. - Users can disclose AI-generated video/audio content. - Focus on transparency during important global elections. - AI helps detect harmful content like hate speech. - Generative AI tools may improve content moderation. - Meta aims for responsible AI development and accountability. (résumé automatique)
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altermidi - Photographie - On me vole une photo, je suis condamné à payer 3000 € à "l’emprunteur"
- Michel Cavalca's photo used by Théâtre de Rungis without payment. - Court ruled Cavalca to pay €3,000 to the theater. - Cavalca claimed €4,000 for unauthorized use. - Theater argued the photo was believed to be royalty-free. - Photo altered, missing dancers, and no signature present. - Originality of the photo became a key legal debate. - Court found Cavalca could not prove originality. - Case reflects issues in copyright protection for photographers. - Emphasis on the need for better legal frameworks. - PASS association advocates for photographers' rights. (résumé automatique)
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L'exception de panorama ne permet pas la reproduction d'une oeuvre de street art. Par Agathe Zajdela, Avocat.
- La Cour d’appel de Paris a condamné Mélenchon pour contrefaçon d'œuvre. - L'œuvre concernée est "La Marianne asiatique" de l'artiste Combo. - L'exception de panorama a été invoquée mais rejetée. - L'exception de panorama s'applique uniquement aux œuvres architecturales. - La fresque de street art ne peut pas être considérée comme permanente. - Les intimés n'ont pas pu invoquer l'exception de courte citation. - La Cour a évoqué la possibilité d'appliquer l'inclusion fortuite. - La décision pourrait faire l'objet d'un pourvoi en cassation pour clarification. (résumé automatique)
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The Creative Act: A Way of Being - Notes
- La créativité est un droit de naissance pour tous. - L'art est une circulation d'idées énergétiques. - L'imagination n'a pas de limites, le monde physique en a. - Être conscient permet d'observer le présent. - L'art est un portail vers des mondes invisibles. - La spiritualité peut être une connexion ou de la magie. - Les signaux créatifs nécessitent une attention ouverte. - Le processus créatif est une pratique constante. - L'objectif est de partager qui nous sommes. - Accepter le doute de soi réduit son pouvoir. - La perfectionnisme nuit au plaisir de créer. - La créativité est un jeu sans règles strictes. - Le travail d'un artiste est un reflet de son monde. - Les émotions humaines rendent l'art intéressant. - L'édition révèle le goût de l'artiste. - Le succès artistique est personnel et subjectif. - La collaboration enrichit le processus créatif. - Les règles doivent servir l'art, pas le limiter. - Le travail de l'artiste ne se termine jamais vraiment. - Le véritable art peut diviser les opinions. (résumé automatique)
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Interview with documentary photographer Dina Litovsky
- Interview avec la photographe documentaire Dina Litovsky. - Litovsky se concentre sur la sociologie visuelle et explore les loisirs et les sous-cultures. - Elle contribue régulièrement à des publications telles que National Geographic et The New York Times. - Elle recommande aux photographes d'écrire une déclaration artistique pour clarifier leur intention. - Son utilisation du flash et son style d'écriture directs sont liés à son approche de la photographie. - Elle est consciente des tendances mais préfère rester authentique à son propre style. - Elle choisit de ne pas couvrir la guerre en Ukraine, préférant se concentrer sur les conséquences sociales. - Elle partage ses réflexions sur l'utilisation de l'IA en art et la nécessité de créer des concepts uniques. - Elle a créé un Substack pour démystifier le processus photographique et partager ses réflexions. - Elle encourage les photographes à être prudents avec l'utilisation de l'IA en photographie. - Le Raw Society Stories propose des histoires photographiques touchant à divers thèmes sociaux et culturels. (résumé automatique)
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8 concepts japonais pour vous aider
- Concept 1 : L'importance de l'harmonie dans les relations. - Concept 2 : La valeur de la patience et de la persévérance. - Concept 3 : La beauté de la simplicité dans la vie quotidienne. - Concept 4 : L'importance du respect envers les autres. - Concept 5 : La connexion avec la nature pour le bien-être. - Concept 6 : La notion de temps et de cycles naturels. - Concept 7 : L'impact de l'art et de la créativité sur l'esprit. - Concept 8 : La pratique de la gratitude au quotidien. (résumé automatique)
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« Mystery Street », de Vasantha Yogananthan : la Louisiane à hauteur d’enfants — Blind Magazine
- Exposition "Mystery Street" de Vasantha Yogananthan à Paris. - Exploration de La Nouvelle-Orléans à travers les yeux des enfants. - Travail épuré capturant l'éphémère et l'instant présent. - Réflexion sur la fragilité de la ville face au réchauffement climatique. - Relation de confiance avec les enfants pour des clichés intimes. - Photographies délicates et colorées, loin du spectaculaire. - Beauté et construction de soi à travers l'autre et le collectif. - Exposition à la Fondation Henri Cartier-Bresson jusqu'au 3 septembre. (résumé automatique)
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A Somewhat Serious Guide to Photography Do’s and Don’ts, Part 2
- DON'Ts - Ne vénérez pas l'équipement. - Évitez les marchés et les concours photo. - N'essayez pas de capturer des clichés clichés d'enfants ou de personnes âgées dans des lieux exotiques. - Évitez de prendre des photos d'enfants, en particulier les vôtres. - Évitez les gags visuels en photographie de rue. - Ne suivez pas les règles des autres. - DO's - Prenez des autoportraits. - Connaissez vos droits en photographie de rue. - Renseignez-vous sur les règles de chaque pays que vous visitez. - Portez correctement votre appareil photo. - Utilisez des adjectifs pour décrire votre intention en photographie. - Utilisez Instagram pour rester connecté et partager votre travail. (résumé automatique)
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| Photographer Yasuhiro Ogawa
- "Photographer Yasuhiro Ogawa" - Présentation du photographe - "Into the Silence" - Œuvre inspirée par le poète japonais Matsuo Bashō - "Voyage et solitude" - Hommage à l'œuvre "The Narrow Road to the Deep North" (résumé automatique)
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Comment changer l'URL d'un site WordPress (5 méthodes)
- Changer l'URL d'un site WordPress est nécessaire après un changement de nom de domaine ou le passage au HTTPS. - 5 méthodes pratiques pour modifier l'URL de votre site WordPress, de la plus simple à la plus technique. - Les méthodes incluent l'utilisation des réglages généraux, du fichier wp-config.php, du fichier functions.php, de phpMyAdmin et de WP-CLI. - Il est important de vérifier que toutes les URL dans les contenus ont été mises à jour et de mettre en place des redirections 301. (résumé automatique)
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Plus de 100 photographes se liguent contre l'IA au World Press Photo — Blind Magazine
- Plus de 100 photographes s'opposent à l'utilisation de l'IA au World Press Photo. - Les professionnels dénoncent la décision et estiment que l'IA nuit à l'intégrité du travail photojournalistique. - World Press Photo fait marche arrière et exclut les images générées par l'IA de la catégorie Open Format. - Les photographes insistent sur l'importance de préserver les normes éthiques dans un paysage médiatique en évolution. - La mobilisation rapide du milieu souligne l'importance de la cohésion collective dans la profession. (résumé automatique)
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The Crimson Line – Trent Parke | Magnum Photos Magnum Photos
- Discussion sur la recherche utilisateur et les méthodes d'évaluation des commentaires. - Compilation des méthodes de recherche utilisateur dans un document. - Importance de comprendre les besoins des utilisateurs. - Programmation d'un appel de suivi pour discuter des commentaires des utilisateurs. - Exposition photographique "The Crimson Line" de Trent Parke. - Disponibilité des affiches de Magnum Editions Posters. - Disponibilité du livre "Crimson Line" publié par Stanley/Barker. - Influence de la musique, des films de science-fiction et de Hans Zimmer sur le travail de Parke. - Évolution de la carrière de Parke et de son travail photographique. - L'importance de la famille et de l'équilibre dans la vie de Parke et Autio. - Impact de la pandémie sur la création artistique et le travail de Parke. - Mise à jour régulière du travail de Parke sur Magnum Flow. (résumé automatique)
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Ruth Orkin - Fondation Henri Cartier-Bresson
- Exposition de Ruth Orkin, photographe américaine, à la Fondation Henri Cartier-Bresson. - Ruth Orkin traverse les États-Unis seule à vélo en 1939, capture 350 photographies. - L'exposition présente des vues urbaines, autoportraits et compositions étonnantes. - Elle explore les grandes villes américaines et suscite l'intérêt des médias locaux. - L'aventure transcontinentale est un moment déterminant de formation et d'émancipation. - Commissaire de l'exposition : Clément Chéroux, directeur de la Fondation HCB. - Exposition présente une quarantaine de photographies et des documents d'archives. - Ruth Orkin est une photographe américaine née en 1921 à Boston. - Elle est connue pour sa photographie emblématique "American Girl in Italy" (1951). - Ruth Orkin décède en 1985. Exposition ouverte du 19 septembre 2023 au 14 janvier 2024. (résumé automatique)
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The Tokyo Toilet - Daido MORIYAMA | shashasha - Photography & art in books
- Daido Moriyama présente "Tokyo Toilet", un hommage aux toilettes publiques de Tokyo. - Les photographies reflètent le style visuel unique de Moriyama. - Les toilettes ordinaires et celles conçues par des architectes célèbres sont mises en valeur. - Le projet Tokyo Toilet est capturé par les photographies fascinantes de Moriyama. - Les textes inclus sont en anglais. (résumé automatique)
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Photographier l'invisible : An American Index of the Hidden and Unfamiliar
- An American Index of the Hidden and Unfamiliar : Un livre qui a changé la manière de penser la photographie. - Taryn Simon : Artiste multidisciplinaire américaine qui documente les structures invisibles. - Projets majeurs : The Innocents, A Living Man Declared Dead and Other Chapters, Contraband. - Méthodologie : Approche scientifique, combinaison d'images et de textes. - Réflexion profonde : Forces invisibles qui façonnent la vie des individus, implications éthiques et politiques. - Expositions et conférence TED : Travail exposé dans des institutions majeures, explication des méthodes de travail. - An American Index of the Hidden and Unfamiliar : Catalogue exhaustif de faits et situations invisibles de la société américaine. - Mythologie(s) et réalité(s) : Construction d'une narratologie propre, exploration de l'étrange et de l'invisible. - Rôle du texte : Preuve, renforcement de la narration et réflexion sur les images. - Révéler les mécanismes cachés : Mécanismes politiques et socio-culturels dans la société américaine. - Autres photographes : Philip Montgomery et son livre American Mirror, Joel Sternfeld et son livre On this site. - Tension : Banalité apparente des lieux et symbolique qui s'en dégage. (résumé automatique)
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Hannah Arendt : la part de l’art dans la constitution d’un monde co...
- L'art d'Hannah Arendt dans "Condition de l'homme moderne" : rôle dans la construction d'un monde humain. - L'apparence comme voie d'accès à l'Être et l'initiation par l'art. - L'art contemporain comme expérience de liberté et renouvellement de la perception du monde. - L'importance de l'expérience partagée dans la fiabilité de l'apparence. - L'art comme condition fondamentale de la constitution d'un espace d'apparence partagé. - Les œuvres d'art comme garantie de l'objectivité du monde et de la permanence des repères. - La spécificité de l'œuvre d'art : durable et moins utile. - L'artiste comme "worldmaker" qui fait surgir des mondes. - L'art contemporain : rupture avec l'art moderne, dignification des objets triviaux. (résumé automatique)
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Les collectionneurs sont-ils névrosés ?
- Les collectionneurs sont passionnés par leurs objets et peuvent ressentir des émotions intenses. - La collection peut être un moyen de combler des manques affectifs de l'enfance. - Les collectionneurs peuvent avoir différents types de comportements et motivations. - La passion pour la collection peut être considérée comme une valorisation narcissique. - Certains collectionneurs ne trouvent jamais de point de saturation et continuent à collectionner. - Les objets collectionnés ont souvent une signification personnelle pour le collectionneur. - La quête perpétuelle d'acquisition peut être une tentative de restaurer l'image de soi. - Certains collectionneurs peuvent perdre pied et perdre la notion de réalité. - La collection peut être considérée comme une dépendance, mais généralement sympathique. - La collection peut avoir des implications psychologiques et symboliques profondes. (résumé automatique)
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Susan Sontag – Quotes from ‘On Photography’
- Discussed user research topics and methods - Evaluated user feedback effectively - Compiled user research methods into a document - Discussed the importance of understanding user needs - Scheduled a follow-up call to discuss user feedback - Critiqued Susan Sontag's work - Highlighted quotes from 'On Photography' (résumé automatique)
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Enquête : Comment se porte l’édition photographique française indépendante ?
- La croissance de l'édition photographique indépendante en France et à l'international - L'augmentation du coût de production des livres photo - Les difficultés financières des éditeurs et l'inflation des coûts - La saturation du marché et la concurrence accrue - L'importance des livres photo dans la carrière des photographes contemporains - Les principales difficultés rencontrées par les éditeurs - Les différentes stratégies de financement et de promotion des ouvrages - Les éditeurs qui adoptent des modèles alternatifs et leur succès - Les pistes pour sauver et pérenniser l'édition photographique indépendante - L'association France Photo Book et le dispositif Pulp soutenus par le ministère de la Culture - Les propositions des éditeurs pour soutenir l'édition photographique - Les enjeux liés aux tarifs postaux et aux frais d'envoi des ouvrages (résumé automatique)
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Dans la tête de Stéphane Lavoué
- Article sur le photographe Stéphane Lavoué - Biographie et projets principaux - Zoom sur "Allons enfants !", projet sur les jeunes de l'armée - Goûts et inspirations de Lavoué - Processus créatif et conception de projets (résumé automatique)
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The Muddy Schadenfreude of Burning Man
- Les critiques de Burning Man sont mal informées - Burning Man est un événement artistique et familial - Beaucoup de travail est nécessaire pour y survivre - Les critiques ne sont jamais allées à Burning Man - Burning Man est un événement de liberté et d'optimisme (résumé automatique)
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Why I keep Photographing Peeing Dogs
- Article: Pourquoi je photographie des chiens qui urinent - Personal vision en photographie - Des peintures hollandaises de chiens urinant - L'importance de trouver sa propre vision - Workshop photographie de nuit - Auteure: Dina Litovsky (résumé automatique)
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My First (Wildcard) National Geographic Assignment & World Photography Day
- Article sur la première mission de l'auteur pour National Geographic - Événement de photographie mondiale célébré le 19 août - L'auteur partage son premier article de newsletter et remercie les lecteurs - L'auteur prévoit de publier la partie 2 de "The Somewhat Serious Guide to Photography’s Do’s and Don’ts" - Récit de la mission de l'auteur pour photographier une convention de Pères Noël professionnels à Branson, Missouri (résumé automatique)
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A Somewhat Serious Guide to Photography Do’s and Don’ts
- Ne suivez pas les règles photographiques imposées par l'art. - Évitez la "golden hour" pour des photos clichés. - Ne fêtez pas tout; questionnez et analysez. - Évitez les jeunes femmes tristes sur des lits comme un trope. - Ne tombez pas dans le piège du style cinématographique. - Les déclarations d'artistes doivent être claires et significatives. - La photo en noir et blanc ne rend pas automatiquement artistique. - Ne comparez pas la photographie à d'autres arts. - Évitez les titres sentimentaux qui limitent l'interprétation. - Utilisez le recadrage pour améliorer la composition. - Intégrez la sexualité sans distance. - Explorez l'IA sans préjugés. - Entraînez votre regard en observant votre environnement. - Expérimentez avec des filtres originaux. - Inspirez-vous d'autres formes d'art pour l'originalité. - Maîtrisez la lumière artificielle pour plus de créativité. - Éliminez les étiquettes qui définissent le type de photographie. (résumé automatique)
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Sanguinaires de Didier Ben Loulou aux éditions La Table Ronde - 9 Lives Magazine
- Article sur le livre "Sanguinaires" de Didier Ben Loulou - Présentation de l'ouvrage "Islande, île noire" de Marc Pollini - Présentation de la revue De l'Air - Informations pratiques sur les ouvrages - Temps de lecture estimé pour chaque section (résumé automatique)
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Sanguinaires - Didier Ben Loulou
- Titre: Sanguinaires - Didier Ben Loulou - Tags: Photographes - Date de création: July 25, 2023 7:57 AM - Dernière modification: September 14, 2023 3:52 PM - Photographies paisibles de la Corse - Beauté de la simplicité - Réflexion sur le temps et l'éternité - Descriptions de paysages calmes et sereins - Invitation à la contemplation (résumé automatique)
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Interview : David Siodos, A l'ombre des vivants
- Interview avec David Siodos, photographe - Série de photos "À l'ombre des vivants" - Projet sur la vie alternative - 3 ans de travail pour chaque série - Approche de la rêverie plutôt que documentaire - Processus créatif basé sur la rencontre - Recherche de l'atmosphère urbaine et marginale - Exposition à la Galerie Le Château d'Eau à Toulouse (résumé automatique)
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A Search for Vulnerability in Photography
- Projet de recherche photographique - L'auteur veut être plus vulnérable - Les débuts de sa carrière en photographie - La transition de l'amateur au professionnel - Le rôle de l'écriture dans la vulnérabilité - L'envie de se libérer de la cynisme et de la détachement (résumé automatique)
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Marseille Allogène de Pierre Belhassen, premier ouvrage photo accompagné par revue Epic
- Élaboration d'un livre de photos appelé "Marseille Allogène" en partenariat avec la revue Epic. - Le livre met en valeur la ville de Marseille et sa palette de couleurs. - La campagne de financement participatif pour le livre est ouverte jusqu'au 9 juin 2023. - La revue Epic lance un service d'accompagnement éditorial pour publier des projets qui méritent plus de 30 pages. - Le financement participatif est essentiel en raison des coûts de production élevés. - La revue Epic accorde une grande importance à l'objet livre lui-même et à son aspect extérieur. - Le livre Marseille Allogène a atteint son objectif très rapidement. - La lumière éblouissante et la large palette de couleurs de Marseille sont mises en valeur dans le livre. - Le choix d'un financement participatif est d'autant plus essentiel en raison des coûts de production élevés. - La revue Epic est trimestrielle et aimerait aller plus loin avec certains projets. (résumé automatique)
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La photographie Française
- Article sur la photographie française - Histoire et institutions - Création, représentation, expositions - Festivals, artistes, valorisation - Étude sur inégalités sociologiques et patrimoine (résumé automatique)
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Profession : parent photographe
- Métier de photojournaliste : difficile conciliation vie privée / professionnelle - Être un "bon parent" : défi contemporain supplémentaire pour les parents - Pression supplémentaire sur les femmes dans le métier de photojournaliste - Des solutions pour concilier famille et profession dans le photojournalisme - Témoignages de photographes ayant réussi à concilier vie professionnelle et familiale - Témoignages de photographes ayant grandi avec un parent photojournaliste (résumé automatique)
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How the Intention to Share Can Undermine Enjoyment: Photo-Taking Goals and Evaluation of Experiences
- Discute l'effet de l'intention de partager sur le plaisir de prendre des photos - Montre que prendre des photos pour partager diminue le plaisir par rapport à prendre des photos pour soi - Identifie plusieurs facteurs qui modèrent cet effet, comme la préoccupation de l'image de soi et la proximité de l'audience prévue (résumé automatique)
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Emotionally Numb: Expertise Dulls Consumer Experience
- Expertise dans un domaine hedonique peut causer un engourdissement émotionnel. - Les experts ont tendance à utiliser une approche analytique qui peut nuire à leur expérience émotionnelle. - L'acquisition et l'application de la connaissance peuvent avoir des coûts émotionnels. - Les avantages de l'expertise résident dans la structure cognitive. - La structure cognitive permet aux consommateurs de comprendre comment comprendre et utiliser les produits. - Les consommateurs cherchent des connaissances pour les choses qu'ils aiment. - Les experts sont plus efficaces dans le traitement de l'information et la prise de décisions. - Les experts peuvent être plus sujets à des biais cognitifs. - Les experts ont tendance à croire qu'ils sont plus précis qu'ils ne le sont réellement. - Les experts peuvent développer des croyances qui réduisent leur capacité à prendre des décisions prudentes. (résumé automatique)
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Voja Mitrovic, Printer to the Greats (Part I)
- Biographie de Voja Mitrovic, imprimeur renommé - Partie I de l'article - Histoire et technique - URL et informations de recherche Google - Date de création et de modification (résumé automatique)
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Renée Taesh
- Nom: Renée Taesch - Profession: Photographe - Créée il y a 16 jours - URL: https://fr.wikipedia.org/wiki/René_Taesch - Dernière modification: July 18, 2023 12:55 PM - Site web: fr.wikipedia.org (résumé automatique)
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Bill Henson : Anti-portraits de ballerines
- Bill Henson, photographe australien controversé - Travail sur les frontières et les zones d'ombre - Approche du rapport à l'homme, la nature, la jeunesse, les hommes et les femmes - Anti-portraits de ballerines, fusion entre le corps de ballet et les personnalités des ballerines - Etrangeté et profondeur dans les images (résumé automatique)
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Joyrider / Ross McDonnell - AA13
- Série de clichés en noir et blanc dépeignant la dure réalité des banlieues de Dublin - Photographe et réalisateur irlandais Ross McDonnell - Monde de drogues et d'armes - Partage sur les réseaux sociaux - Articles suivants (résumé automatique)
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Du droit à parler de cul et à le montrer (un peu) sur Internet !
- Plaidoyer pour ne pas partager la même culture que les Américains sur un Internet dominé par eux. - Les géants commerciaux du web ont imposé leur idée puritaine qu'il faut cacher le sexe. - Les contrats précis rédigés par les juristes américains ont figé la règle morale dans le temps. - Les gouvernements européens doivent défendre la liberté d'expression et la souveraineté de pensée. - Le débat doit s'ouvrir sur la possibilité de parler de sexe sur Internet. (résumé automatique)
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The Dreadful Details : la fameuse photo de guerre prise en studio - OAI13
- Titre: "The Dreadful Details : la fameuse photo de guerre prise en studio - OAI13" - Description de l'article sur une photo de guerre prise en studio - Analyse de la scène et des enjeux qu'elle soulève - Réflexion sur le statut des journalistes en zone de conflit - Mise en avant de la question de l'outil et du professionnalisme dans le journalisme - Discussion sur l'information et le contexte de l'information - Présentation de l'artiste Eric Baudelaire et de son oeuvre "The Dreadful Details" - Articles connexes sur des sujets similaires (résumé automatique)
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La photographie face aux IA : «L’image sera dorénavant source de doute»
- Débat sur l'utilisation de l'IA en photographie - Certains professionnels s'inquiètent de la montée en puissance des outils d'IA générative - D'autres estiment que l'IA est une opportunité pour l'art - Les outils d'IA toucheront l'industrie de la photo de presse et les professionnels qui en vivent - La question de la véracité des images est au centre des préoccupations (résumé automatique)
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The Anatomy of Photographing a British Party
- Photographier des fêtes est une passion pour l'auteur. - Les détails sociaux sont observés pour raconter une histoire unique. - Photographier pour Apparatus est une symbiose parfaite. - Les événements sont divisés en détails et fragments d'interactions. - L'auteur s'inspire de Giorgio de Chirico et de Pet Shop Boys pour les événements. - Les fêtes sont visualisées de nouvelles manières, créant des expériences uniques. (résumé automatique)
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La scène française a du mal à se faire voir - Le Quotidien de l'Art
- La visibilité de la photographie française est en déclin - Le CLAP a publié une étude sur la visibilité de la scène photographique française - Le rapport tient compte des expositions de 2015 à 2022 - L'étude examine la programmation de 57 lieux et manifestations - Les grandes institutions exposent le moins les photographes français - Les photographes français sont sous-représentés - Le Jeu de Paume ne représente que 30,88 % de la scène française (résumé automatique)
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Vala Afshar sur Twitter “70 years of camera market disruption📱📷”
- Vala Afshar sur Twitter partage une réflexion sur la perturbation du marché des caméras en 70 ans. (résumé automatique)
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Quelle visibilité de la photographie française ?
- État des lieux de la visibilité de la photographie française - Analyse de la présence des photographes français dans les institutions, centres d'art et événements - Comptabilité des photographes exposés sur les six dernières années - Tendances face au soutien de la création nationale - Évolution deux ans après cette étude - Importance de mettre en avant les artistes français - Renforcement de la visibilité de création photographique - Présence de la scène française sur le territoire et à l'étranger - Analyse des chiffres par lieux culturels dédiés à la photographie - Part des photographes français dans les manifestations (résumé automatique)
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Photo Tampering Throughout History
- Photo Tampering Throughout History: une collection d'exemples de photos trafiquées tout au long de l'histoire. - Le document se concentre sur les photos qui ont été trafiquées et les méthodes pour détecter ces manipulations. - Il y a des exemples allant du 19ème siècle aux années 2000, y compris des photos célèbres de personnalités politiques. (résumé automatique)
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Un canular qui fait date dans l'histoire de la photographie : l'Autoportrait en noyé d'Hippolyte Bayard
- Invention de l'héliographie par Niépce - Bayard invente le tirage positif sur papier - Daguerre réduit le temps de pose de la photographie - Bayard organise une exposition publique de ses photographies - Bayard réalise un autoportrait en noyé - Le noyé est une fiction personnelle - Bayard utilise un effet inattendu du temps d'exposition (résumé automatique)
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Exposition "En Creux, commande photographique sur le Bassin minier”
- Exposition "En Creux, commande photographique sur le Bassin minier” - 4 artistes lauréats ont exploré le territoire et ses stigmates - 24 juin 2023 - 17 septembre 2023 - Vernissage le 24 juin 2023 à 12h30 - Contact presse: Clara Verwaerde communication@crp.photo + 33 [0]6 07 71 17 89 - CRP/ Centre régional de la photographie Hauts-de-France, Douchy-les-Mines France - 2 anniversaires : 40 ans du CRP/ et 10 ans d'inscription du Bassin minier à l'UNESCO - 4 projets, 4 lauréats, 6 000 euros chacun, 11 mois de travail - 42 œuvres produites et présentées - Le territoire comme sujet - Exposition reflète la volonté d'initier des démarches innovantes - Le Bassin minier se définit aujourd'hui en tant que “paysage culturel” - Les lauréats ont creusé l'histoire et se sont beaucoup tournés vers le passé - L'exposition donne à voir une forme d'unité entre ces travaux - Le public sera confronté aux œuvres pour juger si la commande a rempli sa mission - Commissaire de l'exposition: Audrey Hoareau, directrice du CRP/ - 4 artistes : Clément Brugger, Isabella Hin, Hideyuki Ishibashi, Apolline Lamoril - L'exposition est soutenue par la DRAC Hauts-de-France - Les artistes ont éprouvé le territoire et ses stigmates - Les travaux explorent l'histoire, le paysage, la nature, le travail et la culture - Le projet réunit deux des missions cadres du centre d’art : soutenir la création contemporaine et s’ancrer au territoire - Les œuvres ont été produites autour du Bassin minier - L'exposition temporaire est présentée au CRP/ puis dans d'autres lieux partageant les mêmes questionnements - Les lauréats sont trentenaires et plutôt émergents dans le milieu de l'art - La commande a rempli sa mission en répondant aux attentes effectives du centre d’art et du territoire - L'exposition réunit différentes attentes du centre d’art - L'appel ne mentionnait pas de limite d'âge - Les artistes ont opté pour différents aspects emblématiques du Bassin Minier - Les artistes ont recouvert un prisme bien plus large en s'affranchissant du territoire délimité - L'exposition reflète la volonté clairement mentionnée dès l'appel d'initier des démarches innovantes - La commande photographique réunit deux des missions cadres du centre d’art : soutenir la création contemporaine et s’ancrer au territoire - Les lauréats ont chacun une approche complémentaire - L'exposition donne à voir une forme d'unité entre ces travaux et les fait aussi s'entrechoquer, se confronter ou dialoguer dans un même espace (résumé automatique)
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Landscape as grid in Stephen Shore’s ‘American surfaces
- Analyse de la série "American Surfaces" de Stephen Shore - L'installation en grille originale a été négligée dans l'analyse de la série - L'exposition enrichit la compréhension critique du travail précoce de Shore - Importance de l'histoire de la critique de la série - Importance du format d'exposition original - Utilisation de la grille pour réfléchir aux paysages de l'Amérique d'après-guerre (résumé automatique)
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Mars on Earth - Gaia Squarci
- HI-SEAS: mission de 8 mois sur Big Island pour simuler la vie sur Mars - Les chercheurs vivent dans un dôme et communiquent avec le monde par courriel et messages vocaux - Financé par la NASA, l'expérience étudie la réponse psychologique à la vie en confinement et l'exploration humaine de Mars - La mission soulève des questions sur l'exploration de l'espace et l'humanité loin de la Terre (résumé automatique)
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René Burri's Brasilia
- Description de Brasilia, ville planifiée et construite en 1956-1960 - René Burri, photographe suisse, documente la construction de la ville - Brasilia est une icône de l'architecture moderniste - La ville est d'abord une utopie, un rêve, puis une réalité - Le projet est dirigé par Oscar Niemeyer, Lúcio Costa et Roberto Burle Marx - La ville est un symbole de l'optimisme brésilien - René Burri estime que Brasilia est l'un des monuments les plus photogéniques du XXe siècle - Le photographe est connu pour avoir capturé des sujets tels que Le Corbusier et Picasso (résumé automatique)
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Should you become a professional photographer?
- Devenir photographe professionnel : avantages et inconvénients - En tant que pro : travail long et difficile, manque de liberté, besoin de trouver des clients - Alternatives : amateur payé, blogueur, vlogueur ou enseignant (résumé automatique)
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The Problem of AI Photography is Not the Medium, It's the Message.
- Michael Christopher Brown utilise l'IA pour générer des images de réfugiés cubains - Les photographes critiquent le manque d'imagination et d'empathie de Brown - L'IA dépend des images existantes, ce qui soulève des questions sur l'éthique et la créativité - L'histoire de la photographie montre que les nouveaux médias ont besoin de temps pour se développer - L'IA peut inspirer la vulnérabilité et la prise de risque chez les artistes (résumé automatique)
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Earth Week: Ira Wagner: Houseraising
- Photographe Ira Wagner - Projet Houseraising pour Earth Week - Photos de maisons construites à partir de matériaux recyclés - Article sur Lenscratch.com - Date de création: 20 avril 2023 - Dernière modification: 16 mai 2023 (résumé automatique)
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Debra Achen: Folding and Mending
- Article sur l'artiste Debra Achen - Photographies de vêtements pliés et réparés - Publié sur le site lenscratch.com - Créé il y a 26 jours - Modifié il y a 5 minutes - URL et lien Google - Valeur de 2 (résumé automatique)
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EVENINGSIDE: THE FAMILY DOCTOR
- Présentation de la photo "The Family Doctor" de Gregory Crewdson - Description de la scène de la photo - Procédés utilisés pour créer l'atmosphère de la photo - Détails sur la production de la photo (décors, acteurs, etc.) - Informations sur la série "Eveningside" et la carrière de Crewdson - Liens vers les expositions et le livre liés à la série - Clip vidéo "Making Eveningside" avec musique originale de James Murphy et Stuart Bogie (résumé automatique)
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Ulrich Lebeuf se confronte à ses spectres familiaux
- Ulrich Lebeuf raconte son voyage en Italie du sud pour découvrir les fantômes de sa famille. - "Spettri di famiglia" est un récit autofictionnel sous forme d'album de famille. - Le livre traite d'une recherche identitaire et d'une quête. - Le photographe a récupéré des images d'autres familles napolitaines pour reconstituer l'album de famille. - Le récit est basé sur l'histoire de la mère d'Ulrich Lebeuf, qui a été victime de violence. - Le mari de la mère d'Ulrich Lebeuf est décédé dans un accident de voiture alors que leur troisième enfant venait juste de naître. - Le livre est rempli d'amour malgré son aspect sombre. - Les photographies du livre ont été prises à Naples, en Italie. - Le livre est un projet très personnel pour le photographe. - Le livre est publié sur fisheyemagazine.fr, un site spécialisé dans la photographie. (résumé automatique)
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Le carnet de voyage de Matt Wilson
- Matt Wilson, photographe autodidacte. - Il construit son propre carnet de voyage en images. - Solitude moteur de production. - Passion pour l'argentique. - Il produit lui-même ses tirages. - Stimule l'imaginaire, élargit les esprits. - Exposition au Leica Store, Paris. (résumé automatique)
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Takako Kido: Skinship
- Takako Kido explore la relation entre le toucher et l'intimité - Des images en noir et blanc de mains sur la peau - La série "Skinship" évoque la tendresse et la vulnérabilité - Exposition virtuelle sur le site de l'artiste (résumé automatique)
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Kourtney Roy, sur la route des larme
- Kourtney Roy explore la "route des larmes" en Colombie-Britannique, où de nombreuses femmes ont disparu ou été assassinées. - Elle réalise un projet photographique sur ce sujet, avec des images empreintes de nostalgie et de poésie. - Elle réussit le pari d'illustrer un sujet macabre par des images empreintes de nostalgie et de poésie. - Le livre The Other End of the Rainbow de Kourtney Roy est publié aux éditions André Frères. (résumé automatique)
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Patrick Taberna
- Patrick Taberna, photographe français basé à Paris - Passionné de voyages, a construit une oeuvre autobiographique - A exposé à travers le monde et obtenu plusieurs récompenses - Ses œuvres sont dans des collections prestigieuses (résumé automatique)
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Jim Hill: Small Places
- Jim Hill: Small Places (photographe) - Article sur le site lenscratch.com - Les photos présentent des endroits inhabituels - Créé il y a 1 mois - Modifié il y a 5 minutes (résumé automatique)
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Miroslav Tichý
- Miroslav Tichý, artiste tchèque - Élève de l'Académie des beaux-arts de Prague - Peintre, puis photographe - Photographie quasi-exclusivement des femmes - Travaille comme un voyeur - Son travail reconnu en Europe à la fin des années 1990 - Expositions en Suisse, Tchéquie, France (résumé automatique)
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Richard Monvoisin sur Twitter “Ce matin, je discute avec Benoît le photographe (Studio Spiral) et je lui parle d'art brut, du Facteur Cheval, et de Jean-Marie Massou (post d'hier). Je lui demande s'il connaît de la photo qui s'approcherait de l'art brut, et il me dit : "bien sûr !" et il part me chercher..”
- Richard Monvoisin discute avec Benoît le photographe - Ils parlent d'art brut, Facteur Cheval, Jean-Marie Massou - Ils discutent de la photo qui s'approche de l'art brut - Benoît montre des photos qui s'approchent de l'art brut (résumé automatique)
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La photo de ce manifestant âgé ensanglanté a-t-elle été générée par une IA ?
- Une photo d'un manifestant âgé ensanglanté circule sur Twitter. - Des indices laissent penser que cette photo a été générée par une IA. - Il est impossible d'être certain de la véracité de cette photo. - La difficulté de repérer les images générées par IA est croissante. - Les enjeux en matière de désinformation sont colossaux. - Des méthodes classiques de vérification de l'information sont toujours indispensables. (résumé automatique)
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Elliott Erwitt, haut en couleur — Blind Magazine
- Elliott Erwitt, un photographe de 95 ans, expose ses photos couleurs au Musée Maillol. - La rétrospective met en avant l'humour, la poésie, la politique et les célébrités. - Erwitt a développé un regard aigu sur les riches et les puissants. - Il a été proche de Marilyn Monroe, Che Guevara, Clark Gable, John F. Kennedy. - Les chiens tiennent une place importante dans sa photographie et apparaissent souvent avec une attitude humaine. - L'exposition propose quelques films historiques et met le spectateur dans une ambiance cinéma. - La Maison Européenne de la Photographie avait organisé une autre rétrospective en 2010. - Erwitt a travaillé pour Magnum, une agence de photographie de renom. - Il a gagné beaucoup d'argent grâce à la photographie commerciale. - L'exposition est organisée par le Musée Maillol et se tient du 23 mars au 15 août 2023 à Paris. (résumé automatique)
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Le livre photo, un art indépendant
- Le marché du livre photo est de niche. - Les invendus risquent souvent d'aller au pilon. - Des éditeurs rivalisent de créativité. - Le photobook est un type particulier de livre de photographie. - Les éditeurs sont passionnés et prennent des risques pour faire émerger des talents. - Le papier est indissociable de la photographie. - Les éditeurs se trouvent dans une économie serrée. - Certains éditeurs sont des prestataires qui font payer le livre au photographe. - Les éditeurs indépendants doivent souvent cumuler leur passion à un emploi annexe. - Les photographes auto-éditent de plus en plus. - La relation entre la photographie et l'édition est évidente. (résumé automatique)
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Edito : "IA, photographie moi un marin" - REPONSES PHOTO
- Couverture de *Réponses Photo* réalisée par une IA. - La technologie progresse rapidement. - L'IA simule le rendu photographique. - L'usage de l'IA interroge notre rapport au réel. - Risque de tromperie et de fausses informations. - Les professionnels de l'image doivent être vigilants. - Limites de l'IA : réalisme, émotion, point de vue. - *Réponses Photo* est un magazine qui traite de photographie. (résumé automatique)
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L’attente d’Anna Malagrida - une dilettante
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Les invitations au voyage d’Anna Malagrida - ViteVu
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STARKFIELD LANE: A VIRTUAL WALKING TOUR
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Being Burned Out and the Tightrope of Creativity
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How I Photographed a Remote Portrait for TIME Magazine and My First TikTok
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Werner Bischof in Color | Magnum Photos
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Niepce et Daguerre
- Présentation de Niepce et Daguerre - Tags: Histoire, Technique, Photographes - Création: 2 mois ; Modification: 5 minutes - URL: youtube.com ; Google: https://www.google.com/search?q=+Niepce+et+Daguerre+ - Autorités IA: Nicéphore Niepce, Louis Daguerre - 2 images (résumé automatique)
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Female photographers you should know
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Underground | Pierre-Louis Ferrer
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Portraits famous photographers have taken of their partners
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Wing / logistique
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Dolorès Marat : Une photographie troublée et troublante
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Fujifilm Film Simulations: More Than A Marketing Gimmick
- L'article analyse les simulations de films Fujifilm. - Les simulations de films ne sont pas un simple gimmick de marketing. - Le choix de la simulation dépend du style photographique. - Les simulations peuvent être personnalisées au goût du photographe. - Les simulations ne sont pas identiques aux films originaux. - Plusieurs simulations sont analysées en détail. - Des comparaisons d'images sont fournies pour chaque simulation. - Un cours gratuit sur les simulations de films Fujifilm est offert. (résumé automatique)
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What are Color Chrome Effect & Color Chrome FX Blue?
- Les appareils Fujifilm X ont des paramètres pour personnaliser les JPEGs. - Les paramètres Color Chrome augmentent la gamme de tons des couleurs saturées. - Color Chrome Effect affecte les jaunes, verts, rouges et oranges. - Color Chrome FX Blue affecte uniquement les bleus. - Trois paramètres pour Color Chrome : OFF, WEAK, STRONG. - Les simulations de film influencent les effets des paramètres. - Les paramètres Color Chrome n'affectent pas ACROS ou Monochrome. - Ces paramètres peuvent être utilisés dans les paramètres personnalisés. (résumé automatique)
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Alexander Gronsky - [24-02-2022]
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POURQUOI LES PHOTOGRAPHES SONT DES GROS CONS
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Two Against One
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Photographing a Cannabis Dinner without Getting Lost in the Weeds
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Il était une fois Leica
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Nos livres coups de coeur pour Noël (3/4): Espaces & Découvertes
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Tom Wood, l’expérimentation avant tout
- Tom Wood explore la beauté dans l'ordinaire à travers ses photographies. - Son livre Snatch out of Time présente des moments de vie quotidienne. - Il utilise un Leica pour capturer des portraits de l'Angleterre des années 80-90. - Chaque photo raconte une histoire personnelle, évoquant plutôt que compilant. - Wood compare sa pratique photographique à celle d'un musicien en transe. - Il photographie les gens par passion, sans chercher à être exposé. - Son travail reflète une obsession pour les détails et les moments uniques. - Snatch out of Time couvre l'évolution de Liverpool à travers différentes époques. - Les photos montrent des motifs humains universels, transcendant le temps. - Exposition à la Galerie Sit Down à Paris, du 18 novembre 2022 au 14 janvier 2023. (résumé automatique)
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Nos livres coups de coeur pour Noël (4/4) : Photographie de rue
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ismaël sur Twitter : "@Thomas_HMD Perso j’adore celui-ci : https://t.co/MMlOQN1oqR qui m’a beaucoup inspiré pour le design du mien, que j’ai toujours pas terminé d’ailleurs. Je fais souvent un tour sur awwwards pour d’autres inspi, parce que c’est beau et que c’est un peu mon job 🙏" / Twitte
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Photo Films – ORWO Film
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When Photos Go Rogue on Social Media
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Fuji Filter Thread Sizes
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Masterclass avec Andrea Modica
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Nos livres coups de coeur pour Noël (2/4) : Photographie documentaire
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Nos livres coups de coeur pour Noël (1/4) : Art & mode
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Comment rendre intéressant le coucher de soleil en photographie | Aymeric Costa Real
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Searching for Saul Leiter
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DEEP DIVE #5: Housatonic River Location Map
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Meta35 User Guide (full) – Promote Systems, LLC
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Les données « EXIF » des appareils photo argentiques
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Gameboy Camera Gallery - Sébastien Tourneux
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I Shot Military Survival Training with a Holga Toy Camera | PetaPixel
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« In Situ 2 » Photographies d'Éric Pillot - La Pionnière
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MAKING EVENINGSIDE
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Au Festival du Regard, l’appel de la nuit
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Le jour où Pierre Dubreuil, photographe lillois précurseur, est tombé dans l’oubli
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Los muros hablaron / the walls spoke
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Enlargements – Johan Rosenmunthe
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ISO Invariant : tout savoir sur cette notion technique
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Book Cover Archive
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Daniel Blaufuks – Amateur d'art
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Exposition de Daniel Blaufuks, Tentative de esgotamento au Centre photographique Rouen Normandie
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Prix Leica
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Everything You Need to Know About Fuji's Film Simulation Modes
- La page décrit les différents modes de simulation de film de Fuji. - Les modes comprennent Provia/Standard, Velvia/Vivid et Astia/Soft. - D'autres modes sont Classic Chrome, Pro Neg. Standard et Hi. - Classic Negative, Nostalgic Negative et Eterna sont également abordés. - Eterna Bleach Bypass, Acros, Monochrome et Sepia font partie des modes. - La page donne des conseils sur l'édition photo et des recommandations logicielles. (résumé automatique)
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Fujifilm GFX100S Nostalgic Negative Development Story, Recommended Settings, Samples, Exceeding Full Frame – Fujifilm X Lab - Fuji Rumors
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Home | another place press
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Japanese photo mack
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Caution: Bachelorette Party. Photographing a Ritual of Freedom and Sexuality | Meta Bulletin
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Confessions From a Wedding Photography Bootcamp
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La place de la photographie dans la représentation du monde
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My Difficult Shoot — Photographing Elvis Mourners While Nearly Blind | Meta Bulletin
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Brest la Blanche - Générateur de Dorica Castra
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Glitterati in a Flash — How I spent a Month Photographing High Society Parties
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DREAM HOUSE 20TH ANNIVERSARY #2 - by Gregory Crewdson
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William Klein, une vie d’anticonformisme
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Behold the Delirious Joy of Harry Styles Superfans
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Undercover | The Velvet Cell
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Martin Becka
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Mårten Lange – Ghost Witness
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Setanta Books | Photobooks Publisher | New and rare Photography Books for Sale – Page 2
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Some Kind of Heavenly Fire (Dark Green Cover) by Maria Lax
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Instagram comme guide de voyage : Natacha de Mahieu met en scène le surtourisme
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Natacha de Mahieu
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"cette Photographie, est-ce Toi ou Moi ?"
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«Noctabilia», une exposition en clair-obscur à la galerie l’Établi à Rouen
- Exposition « Noctabilia » inaugurée par Thomas Hammoudi le 19 mars 2022. - 35 clichés argentiques en vente jusqu'au 27 mars, vendredi à dimanche. - L’exposition explore l'étrangeté de la nuit avec des photos de Rouen à Lille. - Comprend des autoportraits et ombres chinoises reflétant des périodes instables. - Thomas Hammoudi partage sa passion pour la photographie sur sa chaîne YouTube. - La galerie propose également son livre « Norlando » sur un road-trip aux États-Unis. (résumé automatique)
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Olympus XA4 Macro 35mm Film Camera Review
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The Pitfalls of Photographing at Burning Man
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The Making of a Personal Style
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Deep Dive #3: Oak Street
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Capturing Magic — How to Photograph the Invisible | Meta Bulletin
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Deep Dive #4: Intro to the Soundstage - by Gregory Crewdson
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PIERRE DE FENOYL | textes
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Mick-a-Matic camera. 1971 | MoMA
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Garde à vue - Philippe Lopparelli
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Le reflex numérique est-il en voie d'extinction ?
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Advice For Photographers That Doesn't Suck
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Burning Man — The Desert's Wildest Party as an Oasis of Solitude
- Burning Man : une fête délirante dans le désert - Solitude au milieu du chaos - Événement créé il y a plus d'1 an - Pas de fiche avancée - URL : Lien - Création : 21 août 2022 à 16h06 - Dernière modification : 23 décembre 2023 à 14h39 (résumé automatique)
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My Adventures in the Brave New World of Remote Portrait Photography
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Shooting from Afar: Remote Portraits in Ukraine and the Future of Photography
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Lucien Clergue, l’Arlésien
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Mitch Epstein en Inde : Tableaux entre réalité et illusion
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Donna Ferrato : la lutte de toute une vie pour les droits des femmes
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Getting Down and Dirty With Food Photography
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Notes on Swimming, # 1
- La natation quotidienne est un rituel essentiel, pas un loisir. - La nage en eau libre est une pratique méditative. - Upper Goose Pond est le lieu de nage préféré. - La nage suit un itinéraire fixe, important pour la sécurité. - L'itinéraire aide à organiser les pensées créatives. - Pas de souci pour améliorer la technique de nage. - Upper Goose Pond évoque des souvenirs d'enfance. - La nage actuelle commence par le sentier des Appalaches. - La promesse d'un voyage et d'une découverte demeure. (résumé automatique)
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DREAM HOUSE 20TH ANNIVERSARY #1
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"An arts charity local to me is responsible for this. Taxpayers money so Bruce Gilden could spend two weeks creating this vile work. And now it's a £50 book.
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Médecins Sans Frontières condemned for ‘profiting from exploitative images’
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The Show Must Go On — Pride Parade Marches On
- La Cour suprême a annulé Roe vs Wade, remettant en question les droits fondamentaux. - La Pride Parade de New York a eu lieu malgré l'incertitude des droits LGBTQ+. - La célébration s'est transformée en chaos avec une panique générale. - Les droits et les libertés sont fragiles et peuvent être rapidement remis en cause. - Même New York City pourrait ressentir les répercussions des décisions de la Cour suprême. - La réalité de la lutte pour les droits est devenue plus évidente que jamais. (résumé automatique)
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Is the Magnum Photo Agency Finally Dealing With Its Lack of Diversity?
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Decision to Clear Magnum Photos of Hosting Child Sexual Abuse Material Called Into Question
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MAGNUM PHOTOS ET LES ABUS SEXUELS SUR MINEUR·ES | Le Club
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Laurent Reyes, un beatnik du XXIe siècle
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Bieke Depoorter: “La réalité est plus lumineuse la nuit tombée”
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Commentaire bruno vidéo amélie
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Is Photography School Worth It?
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Madeleine De Sinéty - Un Village: Musée de Bretagne
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Babel Tales - Peter Funch
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Pourquoi paie-t-on des millions pour une photo?
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Chad Muthard - Follow My Lead After You
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Don’t Stop the Dance: The Anatomy of Photographing a Party
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Photographing Strangers, Part 2
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Photographing Strangers, Part 1
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The Sticky Issue of Consent in Street Photography
- Discussed consent in street photography. - Examined the ethics and legality of photographing people without their consent in public spaces. - Explored the blurred lines between personal preference and societal consensus on consent. - Highlighted the importance of intention and harm in determining the ethical boundaries of street photography. - Addressed the tension between freedom of expression and privacy concerns. - Argued for the value of street photography as an art form. (résumé automatique)
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The Paradox of Nostalgia in Street Photography
- Photographie de rue : éviter les voitures pour créer une ambiance nostalgique. - La nostalgie dans la photographie : aspiration à l'esthétique du passé. - Photographies qui semblent "intemporelles" ou "classiques" ont plus d'impact. - Préférence culturelle pour le passé et l'idée que c'était mieux avant. - Paradoxe de la nostalgie : photos nostalgiques dès le départ peuvent devenir insignifiantes. - Photographie de rue : documenter le présent qui devient sentimental avec le temps. - Techniques de photographie vintage peuvent être utilisées pour créer une réalité hybride. - Les objets et les coutumes du présent peuvent sembler insignifiants, mais peuvent devenir nostalgiques. - Excavation d'une culture non encore enterrée par la capturation d'un moment unique. (résumé automatique)
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The Strange Reality of Being a Woman Photographer Online
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Seuls, ensemble
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Pour les photographes, que fait le gouvernement?
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La photographie ne s’est jamais si bien portée, les photographes jamais si mal
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Quatre livres photographiques qui sensibilisent à la crise climatique
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Tierra Mágica - Yannick Cormier
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Photographes de rue pervers
- Film sous les jupes des filles devient un délit. - Article 226-3-1 concernant la législation. - Présentation des œuvres de Rodolphe Sebbah. - Présentation des œuvres de Nicolas Croce. (résumé automatique)
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Conseils droit d’auteur numérique
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Albarran Cabrera, l’or du voyage
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Sur la route de Pasolini
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L'écho de la cloche
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In Conversation with Jason Lee About His New Book
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Justine Kurland
- Justine Kurland slices images from 150 male photographers' books. - Her book SCUMB Manifesto honors Valerie Solanas' radical feminist spirit. - Kurland's collages challenge patriarchy and raise authorship issues. - She offered collages to original photographers; responses varied. - Kurland’s work critiques the male photography canon and its dominance. - The collages feature intricate designs, transforming original images. - Original photographs often become unrecognizable in her collages. - Kurland’s new approach juxtaposes her previous work on American romanticism. - She explores ambivalence about photography's male-dominated history. - SCUMB Manifesto is both provocative and artistically intricate. (résumé automatique)
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Affaire du selfie de singe, suite et fin : les droits d’auteur seront partagés
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20 Best Japanese Female Photographers You Should Know
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L'Iran en héritage | « Paradise City » de Sébastien Cuvelier
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L’art de la narration selon la photographe Rachel Seidu
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PhotoNOLA: Elise Kirk: Groundswell
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Sirkka-Liisa Konttinen
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Conseils pour analyser une image
- Fiche méthodologique pour analyser une image. - Proposée par Sciences Po et OpenClassrooms. - Importance de l'analyse d'image pour comprendre des messages visuels. - Trois étapes : décrire, mettre en contexte, interpréter. - Décrire l'image : identifier auteur, date, technique, sujet. - Analyser formellement : format, cadrage, composition, couleurs. - Mettre en contexte : contexte artistique et historique, auteur et commanditaire. - Interpréter l'image : fonction, symbolique, impact sur le spectateur. - Exemples d'images pour pratique d'analyse. (résumé automatique)
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Dennis Low on the Gian Butturini/Martin Parr Controversy
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Les fils de Burj Hamud - Brigitte Manoukian
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Résumé du rapport Franceschini sur le financement de la photographie
- Le rapport Franceschini propose 31 mesures pour renforcer les aides à tous les acteurs du secteur de la photographie. - Les photographes professionnels sont souvent précaires et peu rémunérés. - Les femmes photographes sont moins visibles et plus précaires que leurs homologues masculins. - Les banques d'images "libres de droits" contribuent à l'effondrement généralisé de la valeur de l'image. - Le rapport propose des mesures pour renforcer le soutien à la création française, aux femmes photographes et aux acteurs et intermédiaires de la chaîne. (résumé automatique)
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«Noctabilia», une exposition en clair-obscur à la galerie l’Établi à Rouen
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Manuel gipouloux
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Graciela Iturbide : « La photographie est une matière vivante »
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Réécriture de l'histoire du livre photo
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The Outlands - Photographs by William Eggleston
- Présentation des photographies de William Eggleston - Les photographies sont inspirées de la région de Memphis - Présentation du livre "The Outlands" en trois volumes - Le livre contient des photos inédites de la série "Chromes" - La gamme d'images est plus large que celle exposée au MoMA - Le livre présente des images de la ville de Memphis en transformation - Les images sont des documents sociaux et esthétiques - Les images sont organisées par clusters et groupes - Les images se concentrent sur l'architecture locale et les business locaux - Les images reflètent la fascination d'Eggleston pour le potentiel pictural des mots (résumé automatique)
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Regards sur l'Algérie à l'IMA: Depardon superbe, Daoud pathétique
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Au Centquatre, la photographe Eléa-Jeanne Schmitter dénonce les inégalités de genre
- Photographe Eléa-Jeanne Schmitter expose une série féministe dénonçant les inégalités de genre. - Exposition au festival Les Singulier-e-s au Centquatre, Paris. - Les installations et images mettent en lumière la méconnaissance du corps des femmes dans le monde professionnel et médical. - Les photographies dérangeantes interpellent sur les normes basées sur des données masculines. - Basé sur le livre "Femmes invisibles" de Caroline Criado Perez. - Dénonce la mise à l'écart de la moitié de l'humanité et le gender data gap. - Les photographies montrent des corps féminins meurtris par des objets standardisés non adaptés. - Met en évidence les dangers de l'exclusion des femmes dans tous les domaines de la société. - Dénonciation d'une réalité qui dépasse le monde de l'art. - Exposition au Centquatre, Paris jusqu'au 27 février. (résumé automatique)
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Man Ray est sur le point de battre le record de la photo la plus cher
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You're an amateur; is that enough?
- L'art amateur ne devrait pas être dévalorisé - Certaines des meilleures œuvres d'art proviennent d'amateurs - La créativité libre de contraintes peut être plus authentique et gratifiante - L'importance de donner la priorité à notre travail créatif - L'amour de l'art devrait guider notre pratique, qu'elle soit professionnelle ou non - L'importance de ne pas sous-estimer notre travail créatif - Notre art nous façonne autant que nous le créons - Le travail créatif devrait être un moyen de s'épanouir et de trouver du sens et de la joie - Ne pas laisser notre travail créatif être relégué en marge - Consacrer du temps et de l'énergie à notre art - L'importance de prendre notre travail créatif au sérieux - Notre art est précieux et mérite d'être prioritaire - Nous avons besoin de l'art des autres et ils ont besoin du nôtre - Aller à fond dans notre art et ne pas se retenir - Notre art est important pour nous et pour les autres - Faire de l'art avec passion et engagement, qu'il soit professionnel ou non - Ne pas faire les choses à moitié, même si l'art est notre passion à temps partiel - Donner tout ce que nous avons à notre pratique artistique (résumé automatique)
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“Nihon Noir 2099”, l’architecture brutaliste façon cyberpunk
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Révisons nos classiques: Richard Avedon
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Dossier Fisheye #47 : rencontre avec Julien Mignot
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Le Musée des Arts Décoratifs dévoile sa collection photographique !
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Taxonomie de Bloom
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Formation web pédagogie
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Le vrai visage de la photographie (1/2)
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Instagram : pour ou contre ?
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Le photographe Peter Fisher partage sa recette du bonheur
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Les écosystèmes océaniques dans les photos de Matthew Bagley
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Virus, regards de photographes
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Nikos Aliagas exposé à l’hôtel de ville : la Mairie de Paris en panne d’inspiration ?
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Philosophie et photographie
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Humaniser la crise des opioïdes aux États-Unis
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Amy Lombard: « J'aime le désordre et sentir du vécu »
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Edward Grazda : un journal d’Afghanistan avant l’intervention des États-Unis
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Eric Bouvet photographe
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EXPO PHOTO. LE WESTERN DE STÉPHANE LAVOUÉ AUX CHAMPS LIBRES
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Parlement de la photographie : le monde de la photographie à l’heure des mutations
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Expo photo : Peter Lindbergh et Azzedine Alaïa, l'élégance monochrome
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Wolfgang Tillmans à la Galerie Chantal Crousel : rencontre avec le photographe qui explore les recoins du monde sensible
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Gerhard Richter, atlas et autres territoires picturaux
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Rencontre avec Gilles Lorin, "photographe, alchimiste et tireur photo"
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Sur les seuils, par Julie Nakache, écrivain, et Anne-Sophie Costenoble, photographe
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Brassaï, the Outsider Who Photographed Paris after Dark
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Des images de la jeunesse japonaise révoltée, en 1964
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De 2 à 15 ans de prison pour les agresseurs du photographe d'Epinay
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Nan Goldin: « Mes diaporamas sont des films »
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Jacques Henri Lartigue : les jeux d’un photographe
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Corps noirs et visages pâles
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L’éthique en photographie et l’illusion documentaire
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Shin Yahiro ausculte la vie à Fukushima
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Futaies et dystopie, par Arno Brignon, photographe en Val de Loire
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Steve McCurry ou le récit en images
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« Je me suis attaqué à la fleur, un cliché de la photographie »
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📷7 leçons de photographie de Richard Misrach
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To Make Better Photographs, Study More Photographs, Part Two
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Les accidents photographiques sont aussi de l'art
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La photographie est-elle une « image » ?
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Nan Goldin partage ses photos intimes de la vie en quarantaine
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Les photographies florales colorisées de Kazumasa Ogawa
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Une campagne contre le body shaming immortalisée par Tamara Hauvuy
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10 photographes de mode à connaitre
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Fatherland
- Discussed user research topics and methods (64 characters) - Evaluated user feedback effectively (36 characters) - Compiled user research methods into a document (55 characters) - Emphasized the importance of understanding user needs (61 characters) - Scheduled a follow-up call to discuss user feedback (54 characters) (résumé automatique)
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Photos de modèle en collaboration
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Ashley Markle explore les relations entre elle, sa mère et son amant
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Sidewalk Stories – Steve McCurry Curated
- Les premiers trottoirs sont apparus vers 2000 av. J.-C. en Turquie. - Les Grecs anciens et les Romains utilisaient des trottoirs dans leurs villes. - Georges-Eugene Haussmann a intégré les trottoirs lors de la reconstruction massive de Paris. - Les trottoirs sont une caractéristique essentielle de la vie urbaine. - Les trottoirs sont souvent animés avec des spectateurs observant l'activité de la rue. - Les trottoirs procurent du bonheur aux citadins. - Chaque trottoir a sa propre danse unique. - Les trottoirs sont source d'inspiration et de créativité. - Les trottoirs sont comme les veines des mains d'une grand-mère. - Les trottoirs mènent à des endroits fantastiques. - Les trottoirs sont un ballet plein d'improvisation. - Leurs flèches blanches nous guident vers la fin du trottoir. (résumé automatique)
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« Africa 21e siècle » : une constellation de la photographie africaine
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These are the pioneering women of photojournalism
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I Photograph To Remember
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Le MoMA acquiert 100 photos de femmes photographes qui ont fait l'Histoire
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Quand les monstres de nos cauchemars rencontrent ceux des dictatures
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En images, le photographe Khalil Hamra raconte Gaza
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COLORS #52
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Comment déterminer le sujet d'une photo ? (1/2)
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Comment déterminer le sujet d’une photo ? (2/2)
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Esprit, es-tu là ? De la mort dans les photographies
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Guillaume Geneste parle de son livre "Le Tirage à mains nues"
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Le CLAP pour la photographie française
- Le CLAP défend les droits des photographes français - La photographie française est sous-représentée dans les grandes institutions - Les structures régionales mettent en avant la création locale - Les festivals à plus petit budget valorisent davantage la photographie française - Les femmes photographes sont sous-représentées - Il y a un besoin de valorisation de la photographie française - Des chiffres encourageants doivent être maintenus après la crise sanitaire - La photographie française contemporaine vivante sera le patrimoine photographique français (résumé automatique)
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Gilles D’Elia : Une loi stupide !
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Graciela Iturbide, rencontre avec la photographe mexicaine
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Vrais Ray avec faux papiers. Un collectionneur a porté plainte. Enquête
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Parlement de la Photographie 2021 : France PhotoBook, valoriser le savoir-faire de l’édition photographiqueEntretien avec André Frère & Anna-Karine Robin - 9 Lives Magazine
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Les grands photographes de jazz
• Les grands photographes de jazz exposés dans Open Jazz. • Les pochettes de 30cm, les pages de magazine, beaucoup de beaux livres et aujourd'hui les galeries et les plus grands musées d'art contemporain. • Philippe Lévy-Stab et de la rigueur de son œil au format 6x6. • Cinq photographes majeurs du siècle du jazz : Herman Leonard, Jean-Pierre Leloir, Francis Wolff, Roy DeCarava, Philippe Lévy-Stab. • Roy DeCarava, une vison intensément poétique de la photographie de jazz. • Ses images de la vie quotidienne à Harlem sont empreintes d'une tendresse particulière. • "The Sound I Saw", ouvrage fondamental publié en France par Phaidon sous le titre "Le Son que j'ai vu". • Des portraits de jazzmen totalement singuliers, impressionnistes, fugitifs, mais d'une puissance évocatrice rare. • Roy DeCarava est jazzman jusqu'au plus profond de ses gris et de ses noirs. (résumé automatique)
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Roy DeCarava & Langston Hughes
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Roy DeCarava, photographe américain
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Roy DeCarava - Bio moma
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Robert Frank - In the bus
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Backyard photographs (in times of turmoil)
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Femmes photographes:
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Le photographe Hiroshi Sugimoto révèle les secrets de sa première série en couleurs
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Ces fichus droits d’auteur
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Du rire majeur, par Joan Fontcuberta, photographe
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Hiroshi Sugimoto, Ugo Rondinone, and Other Artists Have Hand Written Hopes for Yoko Ono's 'Wish Tree'
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Photos of Life in 'Portugal's Toughest Neighborhood'
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H264 vs H265 - Les différences entre ces 2 codecs
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Two New Books
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Entretien avec Dolores Marat
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Tirages Lith
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De Vogue à Dachau, le parcours de la photographe Lee Miller
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Les images inédites de Duane Michals en Alaska
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Pourquoi multiplier les photos sur un sujet ?
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How to Present Books Online
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Archie McLeish révèle le charme d’un monde dépeuplé
- Archie McLeish apprécie la lumière de l’aube et du crépuscule. - Ses œuvres expriment un langage visuel éthéré. - Il vit et travaille entre Londres et New York. - Les humains sont absents de ses compositions, laissant des traces derrière. - Ses photographies évoquent une sensation de paix et de silence. - Les éléments laissés permettent aux spectateurs de faire leur propre connexion. (résumé automatique)
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Shana and Robert ParkeHarrison : Bodies of Work : Architect's Brother : Early Works
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Comedy and gender
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Sang Noir
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Qui sont les soldats de nos dystopies ?
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Extraordinary Black And White Photographs Of London In The Early 1950s
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Santu Mofokeng, chasseur d’ombres
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WHAT's WRONG WITH ART? Artspeak Refuses To Die (bullshit photo)
- Discute le problème de l'artspeak dans le monde de l'art. - Les mots compliqués cachent souvent des idées simples. - Le monde académique et commercial ont intérêt à maintenir l'artspeak. - Les collectionneurs utilisent l'artspeak pour se sentir puissants. - Les galeries utilisent l'artspeak pour augmenter le prix des œuvres. - Il faut briser le cycle et demander des explications claires. (résumé automatique)
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Ces photos familiales prises à 25 ans d’écart étudient les effets du déterminisme social
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From Kardashian to Mikhailov
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Photographers | A - G — WOMEN STREET PHOTOGRAPHERS
- Alexandra Avlonitis - Alice Christine Walker - Amy Osborne - Amy Touchette - Anaïs Perry - Anat Shushan (résumé automatique)
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The Photo Album
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Basile Bertrand capture une banlieue festive
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Un succès pour la vente Man Ray et les surréalistes avec un montant de près de 6 millions d'euros !
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"Gentlemen’s Club" : tournée des strip-clubs américains
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Quel est le point commun entre ces huit femmes photographes ?
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A Century Ago, She Photographed Herself in Nature, Naked and Unafraid
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Le Tokyo de 1958 avec ces clichés du photographe français Marc Riboud
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Spencer Tunick
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Couleur Chrome Bleu
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Color Chrome and Film Grain Effects
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World Press Photo 2013 : la victoire de Photoshop ?
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Pictures & Words #3
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Rencontre avec Frédéric Stucin, lauréat du Prix Eurazeo
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Les photographies les plus sensuelles signées Horst P. Horst
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Comment regarder Blossfeldt
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Dissoudre les images : l’abstraction photographique contemporaine
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Le patriarcat transforme le sexisme en mignonnerie
- Margaux Corda déconstruit les clichés liés à la féminité et révèle leur violence. - Dans Blade for Babes, elle utilise des mises en scène rétro pour interroger les normes de genre. - Les créations de Corda évoquent les publicités genrées et la violence cachée derrière les apparences. - La série questionne les injonctions et les diktats imposés aux femmes dans la société occidentale. - Les images dénoncent la superficialité et l'impact psychologique des représentations féminines. - Margaux Corda résiste au patriarcat en révélant les injustices et les malaises qu'il engendre. - Les allégories présentes dans Blade for Babes transforment le "joli" en politique et en critique. - L'artiste souhaite montrer qu'une résistance est possible à travers ses créations. (résumé automatique)
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Alec Soth raconte les rêveurs, les solitaires et autres décalés
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« Northscape » de Thomas Klotz : le Nord sans affecte ni nostalgie
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Comment me fais-tu me sentir ?
- Podcast host praises author's emails for their emotional impact. - Maya Angelou quote emphasizes the importance of how we make others feel. - Art-making as a means to evoke emotions and create human experiences. - The challenge of embracing and sharing authentic emotions in art. - The gift of art lies in feeling alive and less alone in our emotions. - The contrast between aesthetic and anesthetic in the creative world. - Questioning the boundaries of art and the potential for awakening. - The true work of art: sparking experiences and emotions in ourselves and others. - The importance of art that makes us feel and stirs our emotions. (résumé automatique)
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Eli Lotar exposition au Jeu de Paume
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Pictures & Words #2
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Pictures & Words #1 - YouTube - Alec Soth
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MAGNUM PHOTOS ET LES ABUS SEXUELS SUR MINEURS
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L'enfer coloré de Benoit Paillé
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A Sensitive Education
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Donna Ferrato documente les combats féministes depuis cinq décennies
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Gerhard Richter : un peintre photographique
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Merry Alpern
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Moi Parizh (My Paris) – Ilya Ehrenburg
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Bestiaires des animaux
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Contrast: Look For The Differences (faire des photos plus intéressantes)
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Impressions et papiers (par Richie)
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Recently Received: Encampment, Wyoming
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Respirer dans le brouillard | « He grew up in the fog »
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Bernard Plossu L’amour des autres -
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How To Get New Photographic Ideas
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Rambling talk about John Cage
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Real Time vs. Storytime
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Comment régler la différence de couleurs entre LR et PS
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De Robert Mapplethorpe à Nan Goldin… 5 photographes qui ont fait scandale
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Julia Margaret Cameron
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« Europea » : nous bâtissons encore la tour de Babel
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Photo essay: A legacy uncovered - The Japan Times
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Haïkus et autres rhétoriques photographiques
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Photo de nu
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Sergio Larrain, le vagabond de Valparaíso
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Dans la bibliothèque de Jean-Christophe Béchet #3 - Valparaiso
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Attendre avant de développer une image
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Photographie dans la morgue
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W Eugene Smith, the photographer who wanted to record everything
- W Eugene Smith a enregistré des heures d'audio de musiciens et d'artistes. - Son archive contenait 22 tonnes de matériel, y compris des photographies et des livres. - Smith était connu pour son obsession et sa dépendance à l'alcool et aux amphétamines. - Ses enregistrements révèlent un désir de documenter tout autour de lui. - Il a photographié des figures célèbres comme Thelonious Monk et Norman Mailer. - Smith a eu un impact majeur sur le photojournalisme avec des récits visuels puissants. - Ses photographies ont souvent capturé des thèmes sombres et des réalités difficiles. - Le livre Gene Smith's Sink explore sa vie et son travail pendant 20 ans. - Smith a eu des relations difficiles avec les éditeurs en raison de son perfectionnisme. - Il a laissé un héritage à travers le W Eugene Smith Memorial Fund pour la photographie humaniste. (résumé automatique)
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AMAZOGRAMAS
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Daniel Jamme, photographe exclusif du Viaduc de Millau
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America, l'ode à la 2D de Franco Fontana
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Qu'est-ce que le constructivisme russe ?
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Que devient la star de la photographie de bébés ?
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Liste des sites faisant de l'auto-impression
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Lessons Todd Hido Has Taught Me About Street Photography (Part 2)
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Lessons Todd Hido Has Taught Me About Street Photography (Part 1)
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Idée image formation édition
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GILLES ROUDIERE
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Papier Hahnemühle Photo Rag Baryta 315g, A3 25 feuilles - Photo Rag Baryta 315 - Papiers Hahnemühle - Papiers Photo et FineArt - Papiers & Films
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Paris par William Eggleston
- Titre: Paris par William Eggleston - Créé il y a plus de 2 ans - Modifié il y a 5 minutes - URL: https://www.fondationcartier.com/collection/oeuvres/paris - Tags: Photographes - Valeur: 2 - Image: https://www.fondationcartier.com/uploads/images/artwork-images/COL-EGG-0009.jpg (résumé automatique)
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Regardez "Ask Gerhard Steidl any Dumb Question about Making Books" sur YouTube
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Profils ICC: Hahnemühle FineArt
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How to Install AM1X for Canon
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Julie Cockburn, photo haute couture
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Larry Fink : Retrospective
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Livres
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La peur dans les yeux
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Liste des membres de Magnum
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Contact Sheets of the Americans
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Elephant Drinking - Amboseli (2007) - prix
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Hiroshi Sugimoto | Opticks (triptych) - prix
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Irving Penn | Woman with Roses on her arm (Lisa Fonssagrives-Penn) (1950) - prix
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Lake Superior -Eagle River (2003) - prix
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Dovima with Elephants - Paris (1955) - prix
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Willy Ronis | Le Nu Provençal (1949) | Available for Sale | Artsy - prix
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William Eggleston - prix
- William Eggleston est un photographe natif du sud des États-Unis. - Ses photos monumentalisent des sujets quotidiens dans des compositions raffinées. - Il est crédité d'avoir légitimé la photographie couleur comme forme d'art. - Il a enseigné à lui-même la photographie en regardant les œuvres de Cartier-Bresson et de Robert Frank. - Son exposition "Photographies en couleurs" de 1976 au MoMA était révolutionnaire pour sa couleur saturée et son style d'observation. (résumé automatique)
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Aaron Siskind | Cusco Wall (1975) - prix
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Political Rally Chicago (1956) - prix
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Le Dahlia Noir - January 15 1947 (2003) - prix
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Cindy Sherman Steps Out of Her Comfort Zone
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Why Rineke Dijkstra’s Mesmerizing Photographs of Young Women Still Captivate Us
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Manque de culture photographique dans le photojournalisme
- Problème de manque de culture photographique dans le secteur du photojournalisme. - Augmentation du nombre de photographes, mais diminution des bons sujets. - Les photographes ont du mal à éditer et à construire leurs sujets. - Manque de rigueur dans la construction des sujets et dans la narration. - Accessibilité technique de la photographie, mais pas de la construction d'une histoire. - Exigence de sujets de qualité et de contexte général. - Nécessité de raconter des histoires avec un début, un milieu et une fin. - Manque d'originalité des sujets et saturation de certains thèmes. - Importance de la culture photographique et de la curiosité. - Conseil aux photographes : se renseigner sur les travaux existants avant de commencer un sujet. - Visa pour l'image s'expose à La Villette lors du week-end du 15 et 16 septembre. URL: lien (résumé automatique)
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Interview Andre D. Wagner
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Décryptage de son style et de ses influences
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Comment écrire la note d'intention
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12 Lessons Joel Meyerowitz
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La Chambre claire. Note sur la photographie
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La vie photographique d'Henri Cartier-Bresson (podcast)
- Podcast sur la vie d'Henri Cartier-Bresson, photographe célèbre. - Invité : Agnès Sire, directrice artistique de la fondation de Cartier-Bresson. - Né en 1908 dans une famille aisée, éducation privilégiée. - Discret, méfiant des étiquettes et des certitudes. - A commencé la photographie dans les années 1930, influencé par le surréalisme. - A voyagé, a connu la guerre, et a rencontré Gandhi. - Importance de "avoir toujours le compas dans l’œil". - Musique de début et de fin par The Avener et Chloé. (résumé automatique)
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10 Things Garry Winogrand Can Teach You
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10 Lessons Andre Kertesz Has Taught Me
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12 Lessons Araki
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11 Lessons Jacob Aue Sobol
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10 Things Alex Webb Can Teach You
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Francesca Woodman ou les raisons d’une fascination
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« Images à la sauvette » et papiers gras ou pourquoi et comment se salir les doigts
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HOW TO SEE the photographer with Stephen Shore
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Gerda Taro: The First Woman War Photographer to Die in the Field
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Stephen Shore: “Uncommon Places” (2004)
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Dans les yeux de Stephen Shore | Beaux Arts
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Loi photo de rue
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Saul Leiter: un maître de la couleur s’est éteint
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Interview with Joel Meyerowitz
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Josef Koudelka raconté par Michel Frizot
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Art contemporain ou kitsch ? Les productions de Gregory Crewdson
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Citations
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Qui a peur de Diane Arbus ?
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Citations Eggleston
- Citations de William Eggleston - "Je suis en guerre avec l'évidence." - "On peut prendre une bonne photo de n'importe quoi." - "Je suis intéressé par photographier ce qui est là où je suis." - "Les photos n'ont rien à voir avec les mots." - "Je veux faire une image qui peut se tenir toute seule." - "Je ne prends jamais deux photos d'une même chose." - La signification ne doit pas être recherchée. - "Les photos sont ce qu'elles sont." - "Je prends une photo rapidement et l'oublie instantanément." - "Je n'aime pas regarder les photos des autres." - "Toutes les photos sont égales." - "Je suis heureux quand l'image est exactement ce que j'ai vu." - "Certaines personnes ne voient qu'une image avec un objet au milieu." - Les photos doivent être bien organisées. - "Tout est une abstraction de mon expérience." - On devient techniquement compétent en prenant des photos. - La photographie nous sort de la maison. (résumé automatique)
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Révisons nos classiques: Diane Arbus
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Diane Arbus le diable au corps
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L’immense secret de la nounou photographe Vivian Maier
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La photographe Vivian Maier entre mystère et surexposition
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Véhicule de mon existence
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William Klein & Gainsbourg
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Masha Ivashintsova 'Russian Vivian Maier' Discovered After 30 000 Photos Found in Attic
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Andreas Gursky le vertige du réel
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Interview par différents photographes
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William Eggleston: The world’s greatest photographer? Or the worst?
- William Eggleston : photographe américain controversé - Exposition permanente de ses photos à la Tate Modern - Glover du *Independent* le qualifie de "plus grand photographe du monde" - Eggleston a été critiqué pour ses photos banales et ordinaires - Né en 1939, Eggleston a commencé la photo en 1957 avec un Canon - Inspiré au début par Robert Frank et Cartier-Bresson - Eggleston a photographié le banal en couleur et avec de la teinture transfert - Son travail a été qualifié de "démocratique", montrant sans jugement le monde ordinaire - Ses photos ont été critiquées pour leur banalité, mais ont fini par être reconnues comme visionnaires - Eggleston est considéré comme un artiste novateur et un trésor national américain (résumé automatique)
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Bernard Pierre Wolff ce génial inconnu
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Homme de couleurs
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Andreas Gursky Is Taking Photos of Things That Do Not Exist
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Bastia vue en noir et blanc par le photographe Bernard Cantié
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Naoya Hatakeyama Traces How Cities Are Built and Destroyed
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Notes podcast
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La photographie rétrogradée au sein du ministère de la Culture
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Présentation de son travail
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Simulation et presets Fujifilm
- Page sur les presets Fujifilm et simulation de film - Importation de presets dans xRAW mentionnée - Description de la création de Classic Chrome - Classic Chrome conçu pour reproduire l'ambiance de photos documentaires - Les couleurs et tons de Classic Chrome sont caractéristiques - Classic Chrome favorise un équilibre chromatique unique - Fujifilm adapte les modes de simulation de film en fonction des retours d'expérience (résumé automatique)
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Jean-Christophe Béchet - Pourquoi la photographie ?
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Les 2 types de regardeurs
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Origine mot "photographie
- L'origine du mot "photographie" remonte à 1839. - Le terme est issu du grec et signifie "écriture par la lumière". - "Photographie" est lié aux arts graphiques et aux techniques de reproduction. - John Herschel l'a utilisé pour décrire le procédé négatif-positif de William Fox Talbot. - La photographie est vue comme un outil de reproduction plutôt qu'une forme d'écriture. (résumé automatique)
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Règle des tiers
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Femmes Yakusas
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Soldat espagnol
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Vente des tirages
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Réglage tons de peau
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