Still

Le livre

Thomas Struth est considéré comme l'une des figures majeures de la photographie allemande. Il combine un style rigoureux avec une vision neutre et objective de la réalité et une technique d'une précision impressionnante. La première grande monographie sur Struth à être publiée aux États-Unis, Still, poursuit une notable tradition de livres par des photographes allemands allant d'August Sander et Albert Renger-Patzsch à Hilla et Bernd Becher, et constitue un magnifique aperçu du corpus de travaux de Struth, incluant des vues en gros plan époustouflantes de fleurs, des paysages urbains restreints, des portraits intimistes et des intérieurs de musées frénétiques. Le critique Peter Schjeldahl a écrit dans le Village Voice : Thomas Struth [est] l'un d'une génération de photographes dont le travail est la dernière force d'une culture artistique allemande qui semble n'avoir aucun manque d'atouts dans sa manche . . . Ses prises de vue urbaines appliquent des formules becheresques de vues statiques, dépourvues d'habitants (sûrement tôt le matin), sans ombre, avec un sens du ?typique ou ?moyen aspect d'un sujet. Comme pour compenser, les portraits familiaux étonnants de Struth brûlent de présence humaine. Struth a commencé au début des années 1980 à réaliser des photographies noir et blanc acier de rues de ville désertes et de bâtiments en décomposition. Au cours des dernières années, son travail s'est diversifié en sujet, en échelle et en couleur pour embrasser des sujets de plus en plus ambitieux et des lieux défiants. Struth a étendu son enquête urbaine aux habitants et aux espaces de la ville, de Milan à Tokyo, tandis que ses récentes paysages et portraits complètent sa vision unique des conditions alternativement publiques et solitaires de l'être.